Iconoclast Editions viennent de sortir quatre nouvelles sérigraphies de l’artiste new-yorkais David Ellis. Intitulés Goldern Ratio Study 1, 2, 3 et 4, les prints sont des photographies tirées de la pièce maîtresse de l’artiste à sa dernière exposition (qui a lieu jusqu’au 16 août à Country Club à Cincinnati), œuvre énorme intitulée FAM 2. Les sérigraphies sont chacune éditée à 15 exemplaires, tamponnées, numérotées et signées par l’artiste. Elles sont disponibles maintenant, ici.
Gary Baseman (voir son studio ici) présente ce soir, à la galerie Iguapop de Barcelone, sa nouvelle exposition: Knowledge Comes With Gas Release. L’artiste y présente ses dernières toiles, où ses créatures sensuelles et innocentes à la fois se pavannent dans le monde imaginaire de l’artiste.
Jeremy Fish sort son deuxième livre chez Upper Playground. Once Upon a Time … (paintings, drawings, and tall tales by jeremy fish) présente les dernières œuvres de l’artiste de San Francisco, dont l’imagination semble sans fin. Relié en cuir, la préface du recueil a été écrite par Aesop Rock.
Opening this week in New York, Franklin Parrasch Gallery‘s exhbit, Everything Else, marks the first major piece of Kaws artwork to be publicly exhibited in an American gallery in several years. While a handful of smaller one-off drawings and paintings have popped up in a few other group shows in the recent past, this 50 x 60 inch « Kurf » painting signifies the first public viewing of Kaws‘ newest focused body of art, and is representative of a much larger series of work which will be unveiled this fall at Gering Lopez Gallery. Also on view, and contextualized within a gallery environment, is the grey version of the Four Foot Companion. Thanks to Jeff from At Arms.
Voici déjà le numéro 90 (July) de Juxtapoz Magazine. Comme vous l’aurez reconnu, c’est Miss Van (voir les photos de sa dernière exposition à Paris, ici) qui a réalisé les visuels pour les couvertures regular et suscriber (voir cette dernière dans la suite). Vous pourrez y découvrir de nouvelles oeuvres et lire des articles sur Audrey Kawasaki, Mel Kadel, N8 Van Dyke, Judith Supine et bien d’autres. Disponible sur le site du magazine pour $4.99 et dans les meilleurs magasins et librairies.
La galerie L.J. Beaubourg présente, depuis le jeudi 12 juin, l’exposition de groupe rétrospective LE MUR, retraçant un an de collages urbains sur un panneau publicitaire de 3 x 8m appartenant à la Ville de Paris, situé au carrefour des rues Saint-Maur et Oberkampf (Paris 11e), avec : Gérard Zlotykamien, Psyckoze, L’Atlas, OX, *G*, Gil Bensmana, ZEVS, Obey, WK Interact, Laurent Krief, Popaye, Samuel Landre, Babou, Michael De Feo, Ligne Rouge, Hélène Laxenaire, Influenza, Antonio Gallego, Epsylon Point, Swoon, le 9e Concept (ft. Mambo et Stéphane Carricondo), Régis-R, Versus/Fuite et Héphaistos. Jusqu’au 24 juin, chez L.J. Beaubourg, 23 rue du Renard – 75004 Paris.
In what could only be described as a decidedly ambitious first-solo-show, Mr. Brainwash loudly signals his arrival on the art scene. Using Warholian factory techniques, MBW has utterly and convincingly transformed the former CBS Studios building on the corner of Sunset & Gower in Hollywood. From large sculptures to paintings to mixed-media installations to graffiti, it amounted to a virtuoso showcase. Why not use the very space that changed television with sitcoms like « I Love Lucy » in the late 50’s to break new ground of his own in 2008?
Still setting up for the public debut, I witnessed the ‘brainwashing’ in progress. The sprawling, 2 floor, space buzzed like a beehive. The massive scale of this effort can only be compared to Banksy’s circus, a few years ago, which included a live pink elephant. For a ‘first-show’, the artist’s voice is remarkably coherent. Like Lil Wayne’s club banger « A Milli », the proclamation is emphatic – ‘Motherfucka, I’m ill!’. There’s no question; no doubt Mr. Brainwash makes his point with laserbeam precision, unleashing a truly prolific amount of work in the process.
The show opens for everyone on June 18 and runs till June 21. It’s a fleeting opportunity to experience the mind of MBW. Go scrub your brain. Now!
Thanks to Ronnie K. Pirovino for the report!
Infectious nous vient de San Francisco et travaillent avec de nombreux artistes pour réaliser une série d’autocollants vinyles artistiques pour la décoration de voitures. La liste est prestigieuse: Dalek, Junko Mizuno, Buff Monster, Jon Burgerman, MAD, Cycle, Blaine Fontana, Nico Berry, Zeptonn, Si Scott, Emil Kozak et Erik Otto pour ne citer qu’eux. Le résultat est, quant à lui, bluffant, avec différentes tailles proposées à la vente, du petit détail à l’énorme décoration. Vous trouverez plus d’informations sur cette toute nouvelle marque (qui livre en Europe) sur Infectious.com.
Bast présente, depuis mardi dernier, sa nouvelle exposition solo, Nose Candy, à la Brooklynite Gallery. L’artiste new-yorkais y présente ses derniers collages et installations, jusqu’au 12 juillet prochain.
Il y a quelques jours débutait la nouvelle exposition de Steven Harrington, chez The Lazy Dog à Paris (voir les photos ici). Nous avions profité de l’évènement pour annoncer la sortie du premier ouvrage de l’artiste, qui est également le premier livre réalisé par SixPack France! Les 160 pages offrent une très belle rétrospective des travaux de l’artiste californien. Il est dès maintenant disponible dans les meilleures librairies.
Nike Sportswear expose depuis ce soir à la galerie LH à Paris, sur le thème Art of Football. C’est l’occasion d’y découvrir un ensemble de créations d’artistes européens sur différents supports autour du football et de la passion qui entoure ce sport. Jusqu’au 17 juin, à la Galerie LH, 6 rue St-Claude, 75003 – Paris.
En marge de la nouvelle exposition de Cody Hudson (voir les photos ici), débutait jeudi dernier la nouvelle exposition de Michael Sieben, Heroes For Ghosts, à la Fifty24SF Gallery de San Francisco. L’artiste d’Austin, qui évolue dans le milieu du skateboard, y présente ses nouvelles toiles, dessins et sérigraphies. Merci à Jeff.
