Shepard Fairey expose depuis vendredi dernier dans l’espace temporaire de la StolenSpace Gallery de Londres. C’est ni plus ni moins que sa plus grande exposition à ce jour. L’artiste américain rend hommage à la vision de Georges Orwell (1984), et décrit la culture de surveillance, le nationalisme, etc. Vous pourrez appreciez ses nouvelles oeuvres jusqu’au 25 novembre.
Halloween may have been the official opening of The Beast Within, curated by the unstoppable Jamie O’Shea, but the VIP preview the night before consisted of a packed house of A-list art stars and taste makers at New York’s Showroom Gallery. (thanks to Jeff of At Arms Ltd. for texts and pictures)
Halloween night proved to be the perfect setting for the opening of New York street artist, Neck Face’s, new hometown solo exhibit, Closed Casket (Oct. 31 – Nov. 24), at downtown gallery, Dactyl Foundation. The largely costumed crowd took in a wide offering of disturbingly entertaining paintings, sculptures and video installations that evoked the horror and snuff genres the artist has become identified with. Starting with the walk over to the gallery, the evening proved to be photo-worthy. The show was more than anticipated, with Neck Face delivering an impressively versatile body of original work, some already held in prominent private collections. And the way back home brought an unexpected surprise…
(Many thanks to Jeff Newman for the texts, pictures and videos. Jeff is a New York based art collector, founder of AT ARMS LTD., a company dedicated to releasing limited edition artist multiples.)
L’Apag a convié 60 artistes et créateurs numériques (The Ronin, Joshua Davis, Jon Burgerman, Renascent, Jason Siu, MK12, Tara McPherson, Tokyoplastic, Tokidoki, Frederic St-Arnaud, Arthur de Pins et beaucoup d’autres) provenant du monde entier à se réunir au nom de l’Enfance, dans l’objectif d’insuffler la créativité et l’engagement au plus grand nombre et de participer au financement des actions menées par l’UNICEF. Sensible à leur initiative, ces derniers ont gracieusement accepté de participer au projet, convaincus que l’Enfance mérite d’être illustrée, les images ayant parfois un impact plus fort que les mots.
« 60, Unite For Children » se décompose en deux parties. La première est la réalisation et la publication de ce splendide recueil de créations graphiques. La seconde est l’organisation d’une exposition itinérante (de novembre 2007 à novembre 2008).
L’intégralité des bénéfices découlant de la vente de l’ouvrage est reversée à l’UNICEF. Disponible online ici.
Agée de 30 ans à peine, Swoon, artiste américaine découverte « dans la rue » par le charismatique galeriste new-yorkais Jeffrey Deitch, expose déjà ses silhouettes imprimées de Mylar et ses impressions sur papier recyclé parmi la collection permanente du MoMA, qui a acquis 6 de ses pièces en 2005. New York, Berlin, Londres, Kiev, Los Angeles, Amsterdam… le travail de Swoon a acquis une notoriété internationale en l’espace de trois années seulement. Son travail est également représenté à chaque foire Art Basel et Art Basel Miami.
Pour sa toute première venue à Paris, Swoon a invité ses amis Chris Stain, pochoiriste américain de renom, et Mike Brodie, tout jeune photographe, à construire avec elle l’environnement que le spectateur sera invité à venir découvrir à la galerie L.J. Beaubourg de Paris, du 10 novembre à partir de 19h, jusqu’au 8 décembre.
Le magazine sera disponible dans les shops Supreme au Japon à partir du 29 octobre et dès le 1er novembre dans ceux de New York et Los Angeles.
On retrouvera des interviews de Vincent Gallo, Takashi Murakami, M. et Bad Brains, Q & A et Tommy Guerrero, Harmony Korine, sans oublier les photos de Tera Patrick par Kenneth Cappello!
Trois amis ont cédé leurs précieuses pièces pour une rétrospective qui prétend offrir une vision singulière de l’histoire des Art Toys, marquée par les goûts de ces trois collectionneurs. Kaws, Gary Baseman, Tim Biskup, Sam Flores, Pete Fowler, Joe Ledbetter… Les artistes les plus reconnus de cet univers sont répartis à travers plus de 150 jouets qui composent cette exposition collective.
Ce sera la première fois que passionnés et profanes auront l’opportunité de voir à Madrid et en personne, quelques unes des raretés en édition limitée qui atteignent aujourd’hui des prix surprenants dans un marché soutenu, surtout, par les pages d’enchères comme eBay.
L’inauguration aura lieu à Generación X (C/Puebla 15) le prochain samedi 27/10 à partir de 19:30. Le public présent aura la possibilité d’acheter une des 40 sérigraphies de Nano4814 (auteur de l’affiche de l’expo), spécialement éditée pour l’occasion.
Space Invader expose en solo pour la première fois à Londres et ce depuis le 5 octobre. Les mosaïques et les Rubik Cubes de l’artiste parisien envahissent donc la Lazarides Gallery pour représenter de fameuses scènes de cinéma devenues de véritables icones de la culture pop. Merci à Pierre pour les photos.
Demain, le street art de Barcelone exposera dans le 10ème arrondissement de Paris! Pez (voir son studio ici), Xupet et Chanoir présenteront chez Dadawan+Madturnip Art Gallery une exposition commune, « My Friend », sur le thème de l’amitié, de la fraternité. Une exposition à ne pas louper si vous voulez sentir l’ambiance des rues catalanes de plus près! Plus d’informations sur les trois artistes dans la suite.
Les anglais de TokyoPlastic célèbrent la sortie de leur nouveau toy, la Geisha en version géante (voir ici) en réalisant une nouvelle animation, plus courte que d’habitude, mais toujours aussi spectaculaire!
Ce week end avait lieu à la galerie 108 Leonard Street de Londres, la nouvelle exposition de l’artiste Pure Evil (voir son studio ici). Tous les nouveaux prints de l’artistes y sont exposés, qu’ils soient monochromes ou en couleurs, ainsi que certaines pièces uniques. C’est l’occasion de voir ou de revoir une partie de l’oeuvre d’un des artistes les plus prolifiques du Royaume-Uni, le créateur du Evil Bunny, Pure Evil!