Voici les photos de l’exposition de l’artiste d’Amsterdam, Parra qui vient de se dérouler chez Reed space NYC.
- Source: Worldwide 2007 via Slamxhype
Voici les photos de l’exposition de l’artiste d’Amsterdam, Parra qui vient de se dérouler chez Reed space NYC.
Une rapide excursion dans le monde du graffiti international. Un montage réussi et une excellente bande-son, de l’humour et des personnages authentiques. Le film vous met face aux visages masqués des graffeurs les plus hardcores et des artistes de rue les plus innovants de notre temps. – Henry CHALFANT (Style Wars)
Avec Zeus, Swoon, KR, Ron English, Earsnot, Os Gemeos, Pigmeus, Adams & Ito.
Le voici enfin ! Toute première photo du gigantissime Companion de 120cm ! Sortie prévue demain à Tokyo…
Né à Londres en 1969, James Choules AKA SheOne commença le graffiti dès son plus jeune age, inspiré par le rock/punk et les noms sur le métro de New York. Il peint et fait du graphisme depuis plus de vingt ans, exposant à Los Angeles, New York, Tokyo, Sydney, Singapour, Berlin et Milan. Sa typographie abstraite est profondément encrée dans l’ère du graffiti new wave du début des années 80, mais sa sténographie stylée et son approche à la peinture uniquement expressive, le maintiennent résolument dans le présent. Son travail fortement personnalisé s’est mélangé à l’univers de la mode (il a travaillé récemment avec les marques Addict, Kswiss et sa propre marque RideAlone) et à la collaboration audio, faisant de lui un des tous meilleurs artistes culturels selon « Refill Magazine ».
En 1998, il est apparu dans le premier livre du collectif Scrawl, Dirty Graphics and Strange Characters entant qu’élément majeur d’une génération d’artistes qui ont repoussé les limites du graffiti vers de nouvelles directions. SheOne est reconnu internationalement et a prouvé que le graffiti a sa place dans le monde de l’art contemporain.
Bonne visite !
Born in London in 1969, James Choules AKA SheOne began making graffiti in his teens inspired by rock/punk music and spray names on the New York subway. He has been painting and making graphics for twenty years, exhibiting in Los Angeles, New York, Tokyo, Sydney, Singapore, Berlin and Milan. His own brand of abstract typography is rooted deep in the new wave graffiti era of the early eighties but his stylised shorthand and uniquely expressive approach to paintings keep him firmly in the present. His highly personalised work has crossed over into fashion (most recently working with Addict, Kswiss and his own brand RideAlone) product and audio collaboration, causing « Refill Magazine » to refer to him as a leading cultural artist.
In 1998 he appeared in the the first Scrawl Collective book Dirty Graphics and Strange Characters as part of a generation of artists who were taking graffiti to new levels and in new directions. SheOne has received international recognition and proved that graffiti has a place in the contemporary art world.
Enjoy your visit !
Voici des photos de samples de NB 576 qui devraient voir le jour début 2008.
Sold Out vient de recevoir trois nouveaux tshirts de la collection Summer 2007 de la marque de Aaron Lacrate, Milkcrate ! Parmi ces trois tees, on retiendra surtout les collaboration avec la marque Lemar & Dauley pour ce tee flashback dans les 90’s et avec le label de Busy P, Ed Banger Records (So_Me offrant son interprétation du « Cool Cat »).
Le online store de Diamond Supply ouvrira ce soir à minuit (Pacific Time) / 3:00 du matin (NY) / 9:00 en France. Vous y retrouverez la majorité de la nouvelle collection Spring/Summer 2007 de la marque !
Que ce soit à la bombe, à l’acrylique ou au bon vieux Posca, Galo transforme son espace. Il est de l’art en mouvement et l’univers de ses créatures en perpétuel changement, encrant sa propre réflexion sur les émotions de l’affaiblissement civil.
Pendant plus d’une décennie, l’artiste italien a exploré la planète, faisant des expositions de rue, performances, ateliers et shows, tout en développant les chapitres de son autobiographie sur les murs des rues où il séjourne et flâne. Les créatures de Galo sont tristes, fâchées, curieuses et confuses. Elles sont familières, dévastées et incapables d’articuler le chaos des communications qui grouillent autour d’elles. Ce qui avait commencé comme un projet unique à l’origine, s’est maintenant multiplié à l’infini…
Bonne visite !
Aerosol, acrylic or good old Posca pens, give Galo some space and he’ll speak to it; wrap it in colours, offer up his universe and get lost as layer covers layer and history becomes a question of folklore and ink. Galo is art in action and the universe of his creatures is ever evolving, inking its own reflection on the emotions of civil decay.
For over a decade the Italian born artist has been keeping it real, exploring the planet, doing street shows, performances, workshops and exhibitions, while developing the chapters of his autobiography on the walls of the streets where he lives and lounges. Galo’s creatures are sad, angry, curious and confused. They are familiar, devastated and unable to articulate the chaos of communications swarming around them. What started with one multiplied into many, and became an entire civilization of creatures staring ahead as if watching TV’s turn issues into angles and stories… (Harlan Levey)
Enjoy your visit !
Il y a quelques mois, le pack « Glow In The Dark » de Nike sortait, composé de quatre paires: Dunk High, Blazer, Air Max 90 et Vandal Low. Une autre paire devait également faire partie de ce pack, la Trainer SC, mais ne verra finalement jamais le jour…
Atmos Tokyo continue les collaborations diverses et variées. La marque s’associe cette fois à New Balance pour réaliser cette 574 women de toute beauté.
Pour sa prochaine exposition, le Lazy Dog invite l’artiste britannique, Russell Maurice AKA The Gasface. On pourra y apprécier un série d’oeuvres nouvelles composée de collages photos, dessins et sérigraphies, installations de lumières, sculptures et une immense peinture murale. Adoptant au premier abord un language visuel espiègle, drôle et optimiste, enraciné dans la nature et la culture populaire, son travail dénonce les menaces du monde moderne sur notre environement naturel.
Le vernissage aura lieu le 14 juin à partir de 19:00 et vous pourrez voir l’exposition jusqu’au 28 juillet.
André a créé un Nabaztag/tag à l’effigie de son icone Mr. A. Édité à 300 exemplaires, le gadget sortira le 8 juin dans le concept store parisien de l’artiste, Blackblock.