La boutique/marque japonaise Graphpaper, fondée en 2015 par Takayuki Minami dans le quartier d’Aoyama à Tokyo, présente aujourd’hui le lookbook de sa nouvelle collection Fall/Winter 2025 pour homme.
Dieter Rams est l’un des designers les plus influents du XXe siècle. Ses créations pour des marques comme Braun et Vitsœ ont influencé la vie de millions de personnes. Pendant plus de soixante ans, il a défini les caractéristiques esthétiques, techniques et fonctionnelles de certains des produits de consommation les plus appréciés au monde. Mais Dieter Rams s’est aussi distingué par sa manière de regarder les objets qui nous entourent et par sa capacité à reconnaître leur valeur et leur utilité. Less but Better, publié par les éditions berlinoises Gestalten, présente la vie et la carrière du légendaire designer allemand. L’édition actualisée du livre se penche sur la philosophie du design fonctionnel de Dieter Rams et sur son influence sur le monde du design industriel. Les idées sur ce que peut et doit être un bon design sont en constante évolution en raison des développements culturels et technologiques. Dieter Rams a toutefois énoncé dix principes qui prônent un design puriste, presque imperceptible. Aujourd’hui encore, ces principes sont considérés comme des fondements intemporels de la théorie et de la pratique du design. Less but Better ne prétend pas être une documentation complète de l’œuvre de Dieter Rams, ni raconter toute l’histoire de l’entreprise Braun. Le livre explore plutôt les idées, les critères et les méthodes qui sous-tendent les créations de Rams et révèle comment une culture changeante de la fabrication de produits a donné naissance à des références universelles en matière de design. De ses réflexions sur l’éthique et les valeurs du design, nous pouvons tirer un paradigme clair pour le design futur, car un principe est resté ferme au fil des ans : moins, c’est tout simplement mieux. Cette nouvelle édition révisée de cet ouvrage culte montre une fois de plus pourquoi l’approche de Dieter Rams en matière de design restera pertinente dans un avenir proche. Rédigé en anglais et en allemand, l’ouvrage a été écrit par Dieter Rams et édité par Jo Klatt, expert en design et collectionneur de Braun, en collaboration avec la Fondation Dieter and Ingeborg Rams. Le livre de 154 pages est maintenant disponible sur la boutique en ligne des éditions Gestalten.
La marque japonaise EEL <Easy Earl Life> Products dévoile aujourd’hui le lookbook de sa nouvelle collection Spring/Summer 2025. Cette dernière se compose de vestes, chemises, tee-shirts, pantalons, accessoires, etc.
Fondée en 2011 à Séoul, la marque EASTLOGUE connait un grand succès en Asie. Le label nous dévoile aujourd’hui le lookbook de sa nouvelle collection Spring/Summer 2025 qui se compose de pièces inspirées par le military wear et le sportswear traditionnel (fishing/hunting): vestes, chemises, tee-shirts, pantalons, short pants, casquettes, accessoires, etc.
On découvre aujourd’hui le lookbook de la nouvelle collection Spring/Summer 2025 du label japonais Phigvel Makers Co.. Une fois de plus très inspirée par le workwear vintage américain, la collection remet au goût du jour quelques silhouettes intemporelles, avec de très belles vestes, chemises, tee-shirts, pantalons amples, bucket hats, etc.
Aucun autre tissu n’est peut-être aussi inextricablement associé à un pays que le denim l’est aux Etats-Unis d’Amérique. D’abord popularisé par les modèles de jeans emblématiques de Levi’s au milieu des années 1800, le denim est rapidement devenu le matériau de prédilection des Américains de la classe ouvrière, entraînant un afflux d’autres marques fabriquant des vêtements de travail avec ce tissu durable et omniprésent – de Wrangler et Lee à OshKosh et Carhartt. Dans les années 1950, le denim est passé du statut de tissu de travail à celui de vêtement de loisir. Cette transition s’explique en grande partie par le fait qu’une nouvelle génération tente de renouer avec l’esprit robuste et patriotique que le travailleur ordinaire avait fini par symboliser après le début de la Seconde Guerre mondiale. Publié par les éditions britanniques Reel Art Press, l’ouvrage Denim: The Fabric That Built America 1935–1944 de Graham Marsh retrace les origines de ce changement à travers un recueil de photos, provenant principalement des archives de la Farm Security Administration (FSA), montrant des travailleurs américains vêtus de denim. En noir et blanc et en couleur, nous voyons des travailleurs américains ordinaires dans les champs, des ouvriers de la construction de barrages, des femmes travaillant sur le chemin de fer de Chicago, des mineurs au chômage et des métallurgistes préparant le pays à la guerre, tous vêtus de salopettes, de jeans, de vestes et de chemises en denim. La sélection de 250 images représente un incroyable exploit de conservation, puisant dans des archives de plus de 170 000 images contenant des récits connus et des histoires inédites, mais qui n’ont jamais été examinées à travers le prisme de l’histoire de la mode auparavant. Les images ont toutes été rescannées à partir des négatifs originaux et sont reproduites ici dans une qualité remarquable, de sorte que les détails du denim – l’épaisseur du tissage, les coutures blanches se détachant sur l’indigo, les ourlets à revers – apparaissent d’une modernité saisissante. Le livre de 240 pages est maintenant disponible sur la boutique en ligne des éditions Reel Art Press.
La marque japonaise Robes & Confections présente aujourd’hui le lookbook de sa prochaine collection Fall/Winter 2025 pour sa ligne Homme, qui existe depuis 2016.
L’excellent label japonais Gypsy&Sons nous présente aujourd’hui le lookbook de sa nouvelle collection Spring/Summer 2025. Fondée en 2010 par le designer Yoshichika Kato, la marque réalise une fois de plus de très belles pièces classiques, influencées par le sportswear, le workwear et le military wear: vestes, chemises, tee-shirts, jeans, pantalons, short pants, accessoires, etc.
La marque de Tokyo Kuro vient de dévoiler le lookbook de sa nouvelle collection Spring/Summer 2025 pour homme/femme. On y découvre de très belles pièces conçues au Japon: vestes, sweatshirts, chemises, tee-shirts, jeans, pantalons, short pants, etc.
Les éditions japonaises AKAAKA Art Publishing Inc. viennent de sortir une nouvelle édition de Homo Ludens et Yoko, deux ouvrages cultes du photographe Masahisa Fukase. Homo Ludens, le tout premier ouvrage du photographe japonais est ainsi enfin ressuscité après un demi-siècle depuis sa premiere parution. Cette anthologie de photographies, prises sur plus de dix ans et éditées par Shoji Yamagishi, rédacteur en chef de Camera Mainichi, est une série qui marque l’origine du travail de Fukase et qui est remplie d’images et d’essence qui façonneront les créations ultérieures de l’artiste. Elle est structurée en six sections, chacune capturant de manière vivante l’interaction entre la photographie et la vie. To (Abattoir) présente des images de Yoko Wanibe, que Fukase a accompagnée à un abattoir, juxtaposant le démembrement du bétail avec Yoko posant dans une cape noire. Kotobuki (Félicitations) dépeint sans détour sa vie avec Yoko peu après leur mariage, à la manière d’un roman intimiste. Gi (Frolic) dépeint la scène underground de Shinjuku où Fukase s’est rendu après avoir quitté la maison qu’il partageait avec Yoko, ainsi que le mode de vie des jeunes gens qui vivent en groupe. Mei (Memento), l’une de ses premières œuvres, revient sur la grossesse de son ancienne compagne, Yukiyo Kawakami, avec laquelle il a vécu pendant huit ans. Quant à Haha (Mère) et Fu (Musique), elles capturent des scènes de Yoko et de sa mère. À travers ces sections, Homo Ludens illustre l’interaction mutuelle de tous les êtres vivants et les phénomènes contradictoires mais interconnectés de la vie et de la mort, de la rencontre et de la séparation. L’objectif de Fukase est tourné vers lui-même et ses proches. Les images explorent l’essence de la vie comme une forme de jeu, avec une honnêteté brute et inébranlable. Ce premier livre de photos est un témoignage puissant de la vision de Fukase. (…)
On découvre aujourd’hui l’ensemble de la nouvelle collection Spring/Summer 2025 du label californien Yuketen. Cette saison, la marque de Yuki Matsuda revisite ses classiques (mocassins, boat shoes, loafers, chukkas) et propose également de nombreux nouveaux modèles, tous entièrement conçus aux États-Unis. Une fois de plus très aboutie et variée, cette nouvelle collection sera disponible en magasin dans les jours qui viennent.
La marque japonaise Unused vient de présenter le lookbook de sa prochaine collection Fall/Winter 2025.
