La jeune marque japonaise Bluey vient de présenter le lookbook de sa prochaine collection Fall/Winter 2018. Le label propose une version moderne du vestiaire classique américain: workwear, sportswear et style décontracté.
Pour sa nouvelle collection Spring/Summer 2018, la marque lyonnaise Arpenteur collabore avec Paraboot pour réaliser une version exclusive de la Malo Deck Shoe. Cette dernière est conçue en cuir et est déclinée en trois coloris. Elle est maintenant disponible en ligne chez End Clothing.
On découvre aujourd’hui le lookbook de la prochaine collection Fall/Winter 2018 du label japonais fondé par Takashi Kumagai, Naissance.
À l’occasion de l’exposition personnelle de Barry McGee à la galerie new-yorkaise Cheim & Reid, du 4 janvier au 17 février 2018 (voir les photos ici), un catalogue de 70 pages a été publié. Le livre présente un véritable collage visuel des œuvres récentes de l’artiste californien. On y retrouve des reproductions de dessins et de toiles aux fonds abstraits composés de motifs et de formes géométriques aux couleurs vives et criardes, inspirés des muralistes mexicains, ses fameux visages empruntés à l’univers du cartoon, ainsi que de nombreuses photographies prises par McGee et ses amis. Cet ouvrage met en lumière la vitalité de l’œuvre de Barry McGee qui continue de critiquer la publicité, le mode de vie américain et la société de consommation en général. L’artiste/essayiste Katya Tylevich réalise pour l’occasion un texte inédit qui décrit la qualité intemporelle de son œuvre, la place dans un contexte contemporain et interroge sur sa signification et sa profondeur. Ce très beau livre est maintenant disponible sur la boutique en ligne de la galerie Cheim & Reid.
Le label japonais *A Vontade vient de dévoiler le lookbook de sa prochaine collection Fall/Winter 2018. Le créateur Kazuyuki Yamakawa propose de très belles pièces fabriquées au Japon et inspirées par le military wear européen et américain, le workwear et le sportswear.
Le designer japonais Masao Shimizu vient de dévoiler le lookbook de sa nouvelle collection Spring/Summer 2018.
La Newport Street Gallery de Londres, la galerie de l’artiste Damien Hirst, accueille depuis le 21 février l’artiste new-yorkais John Copeland pour sa nouvelle exposition personnelle intitulée Your Heaven Looks Just Like My Hell. 25 nouvelles toiles réalisées entre 2009 et 2017 y sont présentées. Ses œuvres aux compositions complexes oscillent entre figuration et abstraction. Jusqu’au 28 mai à la Newport Street Gallery, Newport Street, London, SE11 6AJ.
Le label japonais salvy nous présente aujourd’hui le lookbook de sa future collection Fall/Winter 2018. Fondée en 2013 par le designer Hirokazu Goh (Issey Miyake, Jas-M.B., giulianoFujiwara), la marque propose une ligne casual entièrement fabriquée au Japon, avec de très belles pièces aux designs épurés: vestes, chemises, pantalons, pullovers, sweatshirts, tee-shirts, etc.
Pour sa nouvelle collection Spring/Summer 2018 (voir le lookbook ici), Visvim propose une nouvelle version de sa célèbre Skagway Hi. Sur cette dernière a été rajouté un kiltie, cette prolongation de la languette en cuir qui vient recouvrir les lacets, d’origine écossaise. La paire est déclinée en quatre coloris: black, ivory, green, red. La marque japonaise est disponible en Europe chez End Clothing.
Le label parisien De Bonne Facture nous présente le lookbook de sa nouvelle collection Spring/Summer 2018 intitulée Edition 10. Cette dernière se compose de très belles pièces fabriquées dans les meilleurs ateliers traditionnels français, à base de matériaux d’origine japonaise et italienne. Les premières pièces verront le jour très prochainement sur la boutique en ligne de la marque.
Pour sa nouvelle collection Spring/Summer 2018 (voir le lookbook ici), la marque japonaise Neighborhood collabore avec Porter pour réaliser une ligne de sacs à patchs brodés, composée d’un helmet bag, d’un day pack et enfin d’un boston bag. Ils sont dès maintenant disponible en ligne chez End Clothing.
Jean Royère (1902-1981) manifeste très jeune son goût pour la décoration. À l’âge de trente ans, après une brève carrière dans la finance, il fait de brillants débuts de décorateur. Se pliant pendant les premières années aux contraintes du fonctionnalisme, il se montre parfaitement apte à réaliser du mobilier de série. Le boudoir qu’il présente au Salon des artistes décorateurs de 1939 marque de manière provocante le retour de l’ornement. Des premiers motifs, comme la sinusoïde, aux formes biomorphiques, Royère développe avec virtuosité toutes les combinaisons d’un répertoire ornemental très personnel. Attentif à la création contemporaine, il découvre dès la fin des années 1930 chez les Scandinaves et les Italiens des formes nouvelles dont il saisit l’importance et qui seront déterminantes pour l’évolution de son travail. Son style original alliant couleurs vives, formes organiques, matériaux précieux et son répertoire empreint de poésie lui vaudront un succès immédiat et international. Ce livre analyse l’œuvre considérable d’un homme qui, entre 1931 et 1972, a réalisé plus de mille projets à travers le monde – de l’aménagement de la cité ouvrière d’Aplemont, dans le nord de la France, à la décoration du palais du shah d’Iran, créant avec légèreté et humour un style en rupture totale avec le passé. Ce style, qui évoque si justement le désir de liberté et d’insouciance d’une époque, correspond à certaines aspirations très actuelles et garde aujourd’hui toute sa séduction. Ses meubles et objets, parmi lesquels les emblématiques fauteuils et canapés Ours, font aujourd’hui l’objet d’un véritable engouement de la part des collectionneurs d’art et de design à travers le monde. Préfacée par Jean-Louis Gaillemin, cette réédition revue et complétée de l’ouvrage de 2002 présente ainsi près de 500 illustrations (photographies, dessins, croquis) des œuvres du créateur, et permet de découvrir et d’approfondir tous les aspects du travail exceptionnel de Jean Royère. Le livre de 336 pages est maintenant disponible sur la boutique en ligne des Éditions Norma, ainsi que sur Amazon.com.
