Le label de Tokyo Omnigod dévoile aujourd’hui le lookbook de sa nouvelle collection Spring/Summer 2017. On y découvre une collection très réussie pour homme et femme, qui se compose de vestes, chemises, sweatshirts, tee-shirts, pantalons, foulards, chapeaux, accessoires, etc.
À l’occasion de la grande rétrospective que la galerie londonienne Hauser & Wirth consacre au sculpteur et céramiste Ken Price, artiste emblématique de la côte Ouest américaine depuis les années 1960, les éditions Prestel publient une superbe monographie, A Survey of Sculptures and Drawings, la première publication à intégrer pleinement les célèbres sculptures de l’artiste américain et ses œuvres sur papier. Ken Price fait partie d’une génération d’artistes qui a émergé à Los Angeles, à la fin de la Seconde Guerre Mondiale. Il a transformé l’art de la sculpture en céramique en trouvant son inspiration dans une grande diversité de sources: de l’école Bauhaus des années 1920-1930 à la poterie traditionnelle du Sud-Ouest, en passant par les styles de contre-culture des années 1960. Grâce à sa manipulation magistrale de l’argile, sa technique de glaçage innovante et son incroyable traitement de la couleur, à la fois vive et joyeuse, Price a créé, au cours de sa carrière, un ensemble de formes des plus originales. Ses œuvres sur papier font écho à ses sculptures dans leurs couleurs vibrantes et leurs thématiques fantastiques, et transmettent ses perceptions des lieux où il a passé une grande partie de sa vie, à savoir, Los Angeles et le Nouveau-Mexique. Avec près de 200 images en couleurs, ce volume généreusement illustré contient une introduction du conservateur Paul Schimmel et un essai de Sam Thorne, directeur du Nottingham Contemporary, qui examine l’œuvre de Price à travers ses nombreux médias, et la compare à la production traditionnelle de céramique et au modernisme artistique. Les juxtapositions des œuvres à deux et trois dimensions offrent aux lecteurs un accès approfondi au processus créatif de l’artiste. Ken Price apparait comme un iconoclaste polyvalent et joyeux qui traita son œuvre et sa vie avec érudition et exubérance. Le livre de 144 pages est maintenant disponible sur le site des éditions britanniques Prestel, ainsi que sur Amazon.com.
La marque japonaise Wrapinknot vient de présenter quelques photos du lookbook de sa prochaine collection Fall/Winter 2017 pour homme. On y découvre de très belles pièces: vestes, pullovers, chemises, pantalons, bonnets, écharpes, etc.
La marque japonaise Ayuite vient de présenter le lookbook de sa future collection Fall/Winter 2017. On y découvre les prochaines pièces du label: vestes, chemises, pullovers, cardigans, pantalons, chapeaux, etc.
Le label japonais fondé en 2013 par le designer Shimase Takaaki tac:tac dévoile aujourd’hui le lookbook de sa prochaine collection Fall/Winter 2017. La marque réalise de très belles pièces pour homme et femme, toutes entièrement conçues au Japon.
Pour célébrer la nouvelle exposition du photographe australien Markus Andersen à l’Australian Centre of Photography‘s Pop Up Gallery et au Fairfield City Museum en début d’année, les éditions T&G Publishing sortent un superbe catalogue intitulé Cabramatta – A Moment in Time. Cabramatta n’est pas une banlieue australienne typique. En se promenant dans les rues de ce quartier du sud-ouest de Sidney, on peut facilement se croire en Asie du Sud-Est. Pourtant, Cabramatta est emblématique de l’Australie moderne: urbaine, animée et débordante d’activités multiculturelles. Durant une année entière, Andersen a délaissé les plages du nord de Sydney pour photographier les rues animées de Cabramatta et immortaliser des scènes de rue vibrantes et les habitants du quartier. Le photographe capture ce melting pot de cultures dans son style distinctif: la photographie de rue. Grâce à un jeu d’ombres et de lumière, il propose toute une série de photos inspirées par les rues colorées de la ville et la vie de banlieue qui s’en dégage. En saisissant ces petits moments de beauté de la vie quotidienne, ses images brutes, parfois ludiques, montrent le côté humain et unique de Cabramatta. Au-delà du documentaire, Markus Andersen a su capturer l’essence de Cabramatta, sa lumière intense et sa chaleur extrême, et la vitalité de ses habitants. Publié à 1000 exemplaires, ce très beau livre de 96 pages est maintenant disponible sur la boutique en ligne des éditions australiennes T&G Publishing. Les 250 premiers exemplaires sont signés par le photographe et sont accompagnés d’une photographie (152 x 203mm) issue du projet, également signée par Markus Andersen.
La marque japonaise Anachronorm dévoile aujourd’hui le lookbook de sa prochaine collection Fall/Winter 2017. Fondée à Okayama en 2004 par Tomoki Tanushi, la marque continue de puiser son inspiration dans le workwear américain et l’esthétique rugged et vintage. Chaque pièce est produite au Japon avec une grande attention aux détails: vestes, chemises, pullovers, cardigans, pantalons, jeans, accessoires, etc. Cette saison le label propose également une ligne très réussie pour femme.
Pour sa nouvelle collection Spring/Summer 2017 (voir le lookbook ici), la marque japonaise Beams Plus collabore avec New Balance pour réaliser une version exclusive de la M998 Bespoke, fabriquée aux États-Unis. On retrouve les inscriptions Boston et Tokyo brodées au niveau du talon. La paire sera disponible au Japon à partir du 31 mars 2017.
On découvre aujourd’hui le lookbook de la prochaine collection Fall/Winter 2017 de la nouvelle ligne du label japonais MIHARAYASUHIRO, Fit Mihara Yasuhiro.
La boutique de Stockholm Nitty Gritty collabore cette saison avec la marque britannique Tricker’s pour concevoir une version originale de la Derby et de la Chukka. Les deux paires sont conçues en Angleterre, en cuir elephant grey, avec une semelle Vibram Gum Lite. Elles sont disponibles depuis ce matin chez Nitty Gritty.
La marque de Tokyo RFW (Rythm Footwear) vient de présenter le lookbook de sa nouvelle collection Spring/Summer 2017. On y découvre les nouveaux modèles créés par le label.
À l’occasion de la grande rétrospective Andy Warhol: Prints from the Collections of Jordan D. Schnitzer and His Family Foundation, un très beau catalogue a été publié en collaboration avec le Portland Art Museum. Le livre présente plus de 250 sérigraphies et documents éphémères de l’artiste new-yorkais, tous issus de l’impressionnante collection de la fondation Jordan D. Schnitzer. Certaines pièces sont particulièrement emblématiques, telles que les boîtes de soupe Campbell et les portraits de Marilyn Monroe. Dès le début des années 60, Andy warhol fait de la standardisation, la mécanisation, le thème de son art. Avec le procédé de la sérigraphie, il reprend l’idée des techniques de la fabrication industrielle. Cela va permettre une production beaucoup plus rapide des œuvres d’art. Comme l’indique G. Malanza, son assistante : « On ne passait pas plus de 4 minutes par toile, l’idée étant de travailler mécaniquement. ». L’art se rapproche ainsi d’une sorte de travail à la chaîne d’usine, ce que confirme Warhol quand il affirmait vouloir « être une machine ». L’idée en utilisant ce procédé était d’aboutir à un anonymat et une dépersonnalisation presque totale. En reproduisant des motifs de manière mécanique, Warhol enlève aux œuvres le caractère type qu’il leur aurait laissé en tant qu’artiste. Il souhaite supprimer tout sentiment et toute expression que l’on pourrait trouver dans une œuvre peinte à la main. Organisé chronologiquement et par séries, Andy Warhol: Prints offre un magnifique aperçu de la gamme de la production graphique innovante de Warhol, qui n’a cessé d’évoluer au cours de quatre décennies, avec un accent particulier sur les différentes techniques d’impression utilisées par l’artiste, du livre illustré à la sérigraphie. Dans leur fascination pour la culture populaire et la subversion provocante de la différence entre l’original et la copie, les sérigraphies de Warhol sont aujourd’hui reconnues comme l’un des précurseurs de la culture visuelle hyper-sophistiquée, hyper-saturée et hyper-accélérée de notre époque. Ce très bel ouvrage de 184 pages est maintenant disponible chez Artbook.com ainsi que sur Amazon.com.
