Pour sa nouvelle collection Fall/Winter 2015, le label italien Diemme propose un Tweed Pack composé d’une paire de Fontesi (ci-dessus), de Garda Slip On et de Veneta Low. Entièrement fabriqués en Italie, les trois modèles sont déclinés en tweed gris clair ou gris foncé. Disponible dès maintenant chez End Clothing.
Spellbound vient de présenter le lookbook de sa nouvelle collection Fall/Winter 2015. Entièrement fabriquée à Kojima au Japon dans des matières nobles, la marque puise son inspiration de l’esthétique militaire, du workwear et de l’outdoor wear en proposant des silhouettes et des designs modernes. On découvre pour cette saison quelques nouvelles vestes, chemises, hoodies, jeans, pantalons, accessoires, etc.
Le label japonais Tone, fondé à Tokyo en 2013 par le designer Takahisa Maede, dévoile aujourd’hui le lookbook de sa prochaine collection Spring/Summer 2016.
À l’occasion de la rétrospective qui lui était consacrée à la Maison Européenne de la Photographie au printemps 2015, Thames & Hudson/Textuel publient la première monographie dédiée à l’œuvre d’Harry Gruyaert. Ce livre offre une magistrale incursion dans l’œuvre d’un des photographes les plus talentueux de l’agence Magnum et révèle un cheminement personnel à travers la couleur. Les images qui le composent proposent un autre territoire pour la photographie : une perception émotive, non narrative et radicalement graphique du monde. Harry Gruyaert décrit la photographie comme une expérience physique, un état d’excitation. Héritier de la tradition américaine incarnée par Saul Leiter, Joel Meyerowitz, Stephen Shore ou William Eggleston, très influencé par le cinéma, Harry Gruyaert a su créer une palette chromatique extrêmement personnelle, un rouge dense, un vert qui vibre, une manière de découper la lumière et ses ombres dans le cadre. “La couleur est plus physique que le noir et blanc, plus intellectuel et abstrait. Devant une photo en noir et blanc, on a davantage envie de comprendre ce qui se passe entre les personnages. Avec la couleur on doit être immédiatement affecté par les différents tons qui expriment une situation.” Harry Gruyaert. Qu’il s’agisse de la Belgique, du Maroc, des États-Unis, de Paris ou de Moscou, aucun sujet ne compte en tant que tel. Tous constituent des réservoirs d’inspiration et d’impressions rétiniennes. À Anvers, alors qu’il joue au foot en culotte courte, Harry Gruyaert va chercher le ballon dans les hautes herbes qui lui caressent les cuisses. La lumière est belle, son esprit s’échappe du terrain. Le photographe décrit ce moment comme une libération des sens, comme le point de départ de sa quête de sensation. Le livre propose une sélection de 80 photographies à travers 144 pages. La préface de l’ouvrage est quant à elle écrite par François Hébel, qui fait le récit du parcours du photographe. Disponible dès maintenant sur Amazon.fr et Amazon.com.
Supreme collabore une fois de plus avec Comme des Garçons SHIRT. Pour cette nouvelle collection capsule, les deux labels proposent plusieurs pièces: une veste, un hoodie, une chemise, un tee-shirt, un pantalon et enfin une paire de 6-Inch Premium Waterproof Boot en collaboration avec Timberland. La collection sera disponible à partir du 24 septembre dans les boutiques US de la marque ainsi qu’à Londres et sur leur e-store, puis le 26 septembre au Japon. Dover Street Market (New York, Londres, Ginza) recevra également la collection.
Beams Plus vient de présenter le lookbook de sa nouvelle collection Fall/Winter 2015. La marque japonaise dévoile dans ce dernier de nombreuses pièces inspirées par l’esthétique traditionnelle américaine, le workwear, le sportswear et les uniformes militaires.
Le Huntington Beach Art Center accueille depuis le weekend dernier une grande rétrospective de l’artiste local Ed Templeton. Ce dernier y présente une grande sélection d’œuvres avec de nombreuses photos, toiles, dessins, sculptures, etc. L’artiste fait également appel à sa femme Deanna Templeton ainsi qu’à ses amis (Billy Soncho Williams, Nolan Hall, Devin Briggs, Grant Hatfield) qui présentent chacun une série de clichés. Jusqu’au 7 novembre 2015.
Le label japonais salvy nous présente aujourd’hui le lookbook de sa future collection Spring/Summer 2016. Fondée en 2013 par le designer Hirokazu Goh (Issey Miyake, Jas-M.B., giulianoFujiwara), la marque propose une ligne casual entièrement fabriquée au Japon. Cette saison, salvy puise son inspiration dans dans l’esthétique militaire avec de très belles pièces aux designs épurés: vestes, chemises, pantalons, short pants, sweatshirts, tee-shirts, accessoires, etc.
La Fundación MAPFRE de Madrid présente depuis le weekend dernier l’exposition rétrospective la plus complète jusqu’à ce jour consacrée au photographe tchèque, naturalisé français, Josef Koudelka (1934), membre depuis plus de quarante ans de l’agence Magnum. Ingénieur de profession, Koudelka, qui commence sa carrière de photographe vers le milieu des années soixante, est l’un des auteurs les plus influents de sa génération. Son œuvre, à mi-chemin entre la photographie artistique et le reportage, fait aujourd’hui de Josef Koudelka une légende vivante. Parmi les récompenses prestigieuses qu’il a reçues en reconnaissance de son travail, mentionnons le Grand Prix national de la photographie (1989), le Grand Prix Henri Cartier-Bresson (1991), et l’International Award in Photography de la Hasselblad Foundation (1992). Cette exposition retrace l’ensemble de son parcours, qui s’étend sur plus de cinq décennies. Le choix s’est porté sur plus de 150 oeuvres englobant ses premiers projets expérimentaux, réalisés vers la fin des années cinquante et pendant les années soixante, ainsi que ses séries historiques Gitans, Invasion et Exils, jusqu’à ses grands paysages panoramiques des dernières années. L’exposition comprend également de nombreux travaux documentaires, dont la plupart sont inédits (maquettes, brochures, revues de l’époque, entre autres), lesquels permettent d’approfondir la connaissance de l’oeuvre et du processus créatif de l’auteur. Nationalité Incertaine, le titre de l’exposition, décrit tant le sentiment d’absence d’un lieu à soi, la sensation de déracinement, si présente dans son œuvre depuis son exil de Tchécoslovaquie après l’Invasion de Prague, que son inlassable intérêt pour les territoires en conflit. Jusqu’au 28 novembre 2015.
Après l’énorme succès des premières éditions britanniques, les éditions André Frère publient une version française du grand classique de Martin Parr: The Last Resort. Membre de la prestigieuse agence Magnum depuis 1994, le photographe britannique réalise avec cet ouvrage son plus beau travail de satire de la vie contemporaine. Quand le livre voit le jour en 1986, il divise les critiques et le public. Certains y voient la plus belle réalisation à ce jour de la photographie couleur en Grande-Bretagne, tandis que d’autres considère le projet comme une aberration. Trente ans plus tard, on peut aisément affirmer que The Last Resort a transformé la photographie documentaire en Grande-Bretagne et placé Martin Parr parmi les plus grands photographes au monde. Le livre est maintenant reconnu comme un classique et est très recherché par les collectionneurs du monde entier. Oscillant entre détachement et voyeurisme, Parr observe la vieillissante station balnéaire de New Brighton et ses vacanciers avec un regard nouveau, unique et profondément troublant. Qui plus est, il photographie en couleur, ce qui, à l’époque, est considéré comme révolutionnaire pour le travail documentaire. Pour certains, ses photos semblent froides et cruelles, car il suit les classes ouvrières poursuivant désespérément leurs rêves de vacances dans ce qui ressemble à une zone industrielle en décomposition. D’autres estiment au contraire que le photographe fait preuve de tendresse, d’humour et d’humanisme. Avec une ironie mordante, Martin Parr évoque dans The Last Resort, sa nostalgie des années 60. Véritable satire amère de la Grande-Bretagne des années Thatcher, il dénonce la fin d’un monde (le monde ouvrier) et de ses valeurs, ainsi que l’avènement d’une nouvelle conception, consumériste de la vie. Alors que cette nouvelle édition conserve les mêmes images et la séquence que l’original, un nouveau texte a été commandée à Gerry Badger. Ce dernier écrit: « D’une grande importance pour la photographie britannique et européenne, ce livre montre Martin Parr en train de découvrir à la fois une pratique photographique absolument contemporaine et une manière de regarder le monde cliniquement détachée, légèrement sceptique, d’un humour ravageur, et néanmoins humaniste et engagée. » Le livre est dès maintenant disponible sur le site des Éditions André Frère ainsi que sur Amazon.fr.
Voici les nouvelles pièces prévues pour le mois de septembre 2015 issues de la nouvelle collection Fall/Winter 2015 de Luker By Neighborhood (voir le lookbook ici): vestes, chemises, crewnecks, tee-shirts, chinos, bonnets, etc.
