La marque new-yorkaise 18 East collabore cette saison avec le label japonais Nanga. La collection capsule créé à cette occasion se compose de deux pièces: une veste Lookout Jacket et une paire de Feather Moc. Très réussie, la collection est conçue comme un kit pour les gardes forestiers qui surveillent encore la poignée de postes d’observation des incendies disséminés au sommet de la Chaîne des Cascades du nord-ouest du Pacifique. La veste et la paire sont toutes deux fabriquées en Takibi japonais, un matériau ignifuge composé d’un mélange de fibres aramides, et remplies d’un duvet espagnol super déperlant de 155g. La collection sera disponible dès demain à la boutique new-yorkaise de la marque et à partir du 7 décembre sur leur site 18east.co.
Takashi Homma (né en 1962, vit et travaille à Tokyo) est un photographe japonais parmi les plus actifs, reconnus et influents à l’international, dans le monde de la photographie aussi bien que dans celui de l’art contemporain. La photographie de Homma, qui porte sur ses sujets un regard singulier, neutre et distant, rejetant tout sentimentalisme, explore les relations entre les individualités et l’environnement urbain dans une perspective socio-politique. Takashi Homma, qui a débuté dans la publicité et les magazines de mode à la fin des années 1980, s’est installé à Londres au début des années 1990 pour travailler avec des magazines culturels légendaires comme i-D. De retour au Japon, il a développé une œuvre très personnelle, publiée notamment dans l’ouvrage Tokyo Suburbia, qui a reçu le Kimura Ihei Commemorative Photography Award en 1999. Les éditions britanniques MACK publient aujourd’hui le nouvel ouvrage du photographe: Thirty-Six Views of Mount Fuji. Cette série de nouveaux clichés aborde l’une des images les plus emblématiques et les plus représentées au Japon et dans le monde : le mont Fuji. Avec son titre qui fait référence à la célèbre série de gravures sur bois ukiyo-e de Hokusai, Homma évoque les traditions de représentation et d’illustration de son pays tout en proposant une nouvelle rencontre envoûtante avec son sujet. À l’aide de sténopés et de la technologie numérique, le photographe crée des images fantomatiques de la montagne située au sud-ouest de Tokyo, dans des collages qui la placent de manière ambiguë dans le paysage, évoquant et subvertissant à la fois le spectacle auquel elle est associée. Avec cette nouvelle monographie, Homma écrit un nouveau chapitre subtil et essentiel de l’histoire de la culture visuelle japonaise. Le livre de 80 pages, avec un essai de l’écrivain britannique Pico Iyer, est maintenant disponible sur la boutique en ligne des éditions MACK.
Pour sa nouvelle collection Fall/Winter 2023 (voir ici), le label japonais nonnative collabore une seconde fois avec la célèbre marque italienne Diemme pour concevoir une paire de Hiker Lace Up Boots en cuir montée sur une semelle Vibram (ci-dessus) et une paire de Worker Zip Mouton Duck Boots avec une doublure en mouton et une semelle en caoutchouc. Les deux modèles sont déclinés en trois coloris: Beige/Navy/Black.
Markaware présente aujourd’hui le lookbook de sa nouvelle collection Spring/Summer 2024. Fondé par Shunsuke Ishikawa, le label japonais réinterprète à nouveau de grands classiques du vestiaire masculin et propose une fois de plus de très belles pièces: vestes, chemises, pantalons, sweatshirts, tee-shirts, accessoires, etc.
Marka présente aujourd’hui le lookbook de sa nouvelle collection Spring/Summer 2024. Fondé par Shunsuke Ishikawa, le label japonais propose une fois de plus de très belles pièces: vestes, chemises, tee-shirts, pantalons, short pants, etc.
Né en Arizona, Mike Brodie arpente le territoire américain, nous livrant des images brutes – choquantes parfois, surprenantes toujours – de ces quatre années de voyages, de trains en trains, de rencontres en découvertes. Travaillant masqué, sous couvert de pseudonyme, l’amateur est tout d’abord le « Polaroid Kidd », le minuscule polaroïd, l’enfant du petit format. Enfant car c’est à dix-sept ans seulement qu’il se lance sur les routes et les rails, en 2002, avec quelques effets personnels pour un simple petit voyage… Qui s’avéra durer quelques jours à la suite desquels il partit cette fois discrètement pour un plus long voyage… La pudeur de ce surnom ne dit pourtant pas l’effet saisissant que ces photographies dessinant l’Amérique ont encore sur un monde photographique en mal de représentations novatrices de ce territoire déjà tant visité et si bien décrit. Après l’énorme succès de ses deux uniques ouvrages (A Period of Juvenile Prosperity et Tones of Dirt and Bone), les éditions britanniques Stanley / Barker publient un superbe coffret contenant 50 polaroïds magistralement reproduits et réalisés par Brodie, qui délivrent le véritable témoignage d’un mode de vie alternatif au début des années 2000: paysages évocateurs et portraits bouleversants, à la fois mélancoliques, intimes et troublants. Loin du rêve américain, Mike Brodie présente une toute autre réalité où la pauvreté et l’isolement sévissent de plein fouet. L’utilisation de la fameuse pellicule Time Zero offre un aspect encore plus mystérieux et poétique à l’ensemble de son travail. Les 50 polaroïds sont présentés dans un coffret en carton gris sérigraphié, fixé par un élastique épais – un design inspiré par l’éthique punk qui anime les personnes photographiées et par les wagons de train de marchandises dans lesquels ils voyagent. Ce superbe objet est maintenant disponible sur la boutique en ligne des éditions Stanley / Barker.
Pour sa nouvelle collection Fall/Winter 2023, Engineered Garments a fait appel à la jeune marque fondée en 2020 dans le Maine, Easymoc. La Surf Boot conçue à cette occasion s’inspire des mouton shoes portées pour la première fois par les surfeurs australiens dans les années 1960, des chaussures qui incarnent un style de vie décontracté. La paire est conçue en suède avec une doublure en mouton et une semelle Vibram Morflex. Trois coloris verront le jour dans les boutiques Nepenthes dès le 24/11.
Pour leur troisième collaboration, Stussy a réimaginé la classique Kyoto de Birkenstock pour réaliser un modèle exclusif, la Solana. Celle-ci est montée sur la fameuse semelle en liège naturel caractéristique de la marque allemande et possède une tige en daim surdimensionnée avec un lining en mouton et une fermeture à boucles et crochets pour un ajustement flexible. Trois coloris seront disponibles dès la semaine prochaine.
Walter Pfeiffer (né en 1946, vit et travaille à Zurich) explore le territoire érotique, festif et intime du quotidien depuis plus de trente ans, avec la volonté de traduire visuellement et de façon inédite les notions de beauté et de liberté. D’abord reconnu par l’underground, ce travail désormais culte préfigure toute une iconographie qui aborde les notions de sexualité et d’identité. Il a notamment travaillé pour des magazines internationaux tels que Vogue et réalisé des campagnes pour des marques de luxe comme Bottega Veneta. Pfeiffer a ouvert de nouvelles voies à la photographie par la manière qu’il a de fixer le monde sur la pellicule. Ce maître de la mise en scène est toujours actif aujourd’hui. Bien que ses expositions et son succès remontent aux années 1970 et 1980, son importante œuvre connait aujourd’hui un nouvel essor. Il a réussi à travers les années à rester au contact de son époque et est aujourd’hui considéré comme un passeur entre la photographie classique et la photographie libre qui n’a aucune difficulté à faire le lien entre ces deux pôles. Ses photographies ont influencé toute une génération d’artistes dont Jürgen Teller, Wolfgang Tillmans ou Terry Richardson. Les éditions suisses Edition Patrick Frey publient aujourd’hui Chez Walti, un magnifique ouvrage qui retrace l’évolution de ce travail au cours des 23 dernières années et montre comment Pfeiffer a affiné et renouvelé son regard photographique, absorbant les in?uences de l’air du temps tout en restant indubitablement lui-même, que ce soit dans son travail personnel ou dans ses travaux de commande. La légèreté et l’esprit de Pfeiffer, ainsi que son sens infaillible de la beauté, caractérisent ses hommes splendides et ses filles insolentes, ses natures mortes luxuriantes et ses paysages bucoliques, sa mode chic et sa peau nue. Chez Walti nous plonge dans l’univers parallèle en apesanteur de Walter Pfeiffer, dont la magie s’est intensifiée au cours des deux dernières décennies. L’ouvrage de 418 pages est maintenant disponible sur la boutique en ligne d’Edition Patrick Frey.
