Jeremyville exposera à Paris, chez Artoyz SG à partir du 29 novembre jusqu’au 12 janvier.
C’est la première expo de Jeremyville à Paris où vous pourrez découvrir ses sérigraphies, skateboards, livres, toys, peintures, tee-shirts, Sketchels et plus encore.
Cody Hudson (voir son studio ici) vient de présenter ses dernières oeuvres dans le Musée d’Art Contemporain de Chicago. Le show se compose d’installations à base de divers matériaux, peintures, dessins, etc. Jusqu’au 3 décembre.
La première expostion au sein du Delkographik Studio s’intitule Donuts Party. Cette dernière se déroulera du 16 novembre 2007 au 16 janvier 2008 et regroupe une trentaine d’artistes tels que Tado, Jon Burgerman, Jeremyville, Poch & Rock et bien d’autres! Les participants ont été invités à créer une oeuvre sur les clichés populaires qui entourrent les USA: sport, junk food, etc.
Vernissage le vendredi 16 novembre à partir de 18h – 28, place des Lices – Rennes.
The self-proclaimed “High Definition Drawing” of Eric Beltz is currently on view in his exhibit, Histroy!, at Acuna Hansen located in LA’s Chinatown gallery district. Reminiscent of Colonial America, botanical drawings of the Audubon Society, death imagery, and a peculiar assemblage of quotations, Beltz’s work is part black humor, part historical commentary. While the artist’s message is somewhat confounding, one thing is certain – his graphite illustrations and text styles reveal the impeccable rendering skills of an artist on the rise.
If you like what you see, now is the time. In the coming year, Beltz’s art will be on view in the traveling exhibition, The Old Weird America, at the Houston Contemporary Arts Museum. (thanks to Jeff of At Arms Ltd. for texts and pictures)
120ème Art organisent une double exposition de dessins à La Miroiterie (88, rue de Ménilmontant – 75020 Paris) du 7 au 20 novembre : « N&B VS. CMJN ». La première semaine était consacrée aux dessins Noir & Blanc et vient juste de se terminer… la deuxième aux dessins couleurs et le vernissage a lieu ce soir même! 11 dessinateurs/trices se partagent l’affiche avec une multitude de styles: Marie Blanchard, Carakter Atipyk, Vanessa Dziuba, Julien Kedryna, Marine Le Saout, Llcooljo, Arnaud Loumeau, N’roll, Sammy Stein & Specio.
Ouvert tous les jours de 15h à 20h, sauf le mardi 13. Nocturne vendredi & samedi jusqu’à 22h.
En novembre et décembre 2007, pour fêter le dixième anniversaire du premier Chat créé, Monsieur CHAT revient à visage découvert dans sa ville de naissance, Orléans.
Comme il se doit, ce retour se fera par la rue. Il prendra pied également dans les galeries, à la médiathèque, à l’astrolabe, au cinéma des Carmes, dans des vitrines, sur des places… De même écloront des objets insolites, des publications presse et média pour partager avec les habitants d’Orléans l’optimisme collectif distribué par le Chat Jaune.
Pendant ce mois, des expositions présenteront des œuvres de Thoma Vuille autour de son personnage de Monsieur CHAT et de ses autres travaux. Chaque samedi une exposition ouvrira ses portes dans un lieu différent et développera une thématique autour d’une manifestation ouverte à tous. En cette fin d’année, à Orléans, la ville entière devient une galerie, bienveillante et monumentale, accessible à chacun pour trouver le plaisir du partage dans l’espace commun autour d’un artiste hors du commun.
La première de ces expositions se tiendra à partir du samedi 18 novembre à la galerie Le Garage (9, rue de Bourgogne – Orléans). Intitulée « Urbanisation des animaux ruraux », elle montrera peintures et sérigraphies de Monsieur CHAT, aussi originales qu’inédites.
Jeudi dernier avait lieu le vernissage de la toute première exposition solo de « The Toasters » à la Nelly Duff Gallery de Londres, « There’s A Circus In Our Town ».
Depuis 1999, les trois artistes britanniques de The Toasters font fleurir partout à travers le monde leurs grille-pains. Image énigmatique que l’on peut interpréter de nombreuses façons: signe secret, marque surréaliste, logo pour un produit non-existant? Quoi qu’il en soit, ces toasters interpellent la curiosité du public et cela en fait toute leur force.
Pour leur première exposition solo, The Toasters ont développé le thème à la fois drôle et effrayant du cirque. Beaucoup de gens étaient présent jeudi dernier pour le vernissage, et pour fêter l’évènement, Nelly Duff a eu l’excellente idée de réaliser une sérigraphie (la toute première pour The Toasters) limitée à 100 exemplaires (56cm X 76cm) qui sera mis en vente le 19 novembre sur www.nellyduff.com!
Quelle belle idée que de réunir deux artistes aussi incroyables que Mike Giant et Usugrow! Leurs styles à la fois si proche et si complémentaire est donc à l’honneur depuis hier soir à la White Walls Gallery de San Francisco. Beaucoup de gens se sont pressés au vernissage pour apprécier les dernières oeuvres des maîtres de l’encre de chine. Merci à Rhinomilk.
Soirée évènement ce soir à la Galerie L.J. Beaubourg de Paris, avec le vernissage de l’exposition de la géniale Swoon et de ses amis Chris Stain, pochoiriste américain de renom, et Mike Brodie, tout jeune photographe plein de talent.
L’exposition et le travail des trois artistes, de manière générale, s’intéressent aux marginaux de la société américaine, qui vivent avec trois fois rien, de la récup’, et voyagent en squattant les trains de marchandises (tout comme Kerouac et ses amis). La nouvelle Beat Generation en somme. L’utilisation de différents matériaux de récupération est donc de mise: cartons, journaux, papiers recyclés, objets abandonnés, mais aussi des installations de petits abris cachant photographies et tags intimes. Le travail de Swoon, intense, s’intègre parfaitement dans ce chaos si chaleureux où ses personnages de papier et carton semblent prendre vie.
Si vous voulez mieux comprendre l’esprit des artistes et de l’exposition, il faut faire un lien entre ce show et ce projet, le long du Mississippi: www.missrockaway.org, monté par Swoon et auquel Mike Brodie a participé et qu’il documente avec ses photos (dont certaines sont montrées dans la galerie).
Pressez-vous de vivre l’expérience unique de cette exposition, Galerie L.J. Beaubourg, 23, rue du Renard – 75004 Paris, jusqu’au 12 décembre.
So_Me présentera sa nouvelle exposition solo chez The Lazy Dog (2 passage Thiere – Paris 11e) à partir du 22 novembre et jusqu’au 26 janvier 2008! « Blinded By The Light » présentera donc le travail de l’artiste français autour de la lumière! The Lazy Dog a édité, pour l’occasion, un catalogue de l’exposition ainsi qu’un tee limité à 100 exemplaires! Enfin, un aftershow sera organisé au bar « Les Disquaires » (rue des Taillandiers) le soir du vernissage.
Directeur artistique du label Ed Banger Records et de la marque de streetwear nippone Revolver, on ne peut que s’attendre à du grandiose de la part du génial touche à tout So_Me!
RVCA, la marque devenue célèbre pour ses superbes t-shirts issus de son Artist Network Program, vient tout juste d’ouvrir son premier outlet retail, à San Francisco. Pour la soirée d’ouverture, la marque a convié Barry McGee, Phil Frost et Craig Stecyk (Pushead n’ayant pas pu se rendre à l’évènement comme c’était prévu à l’origine) pour une immense installation à travers tout l’espace de la boutique.
Demain soir, l’encre de chine sera à l’honneur à San Francisco! La White Walls Gallery accueille deux légendes du genre: Mike Giant (voir sa dernière exposition solo à Paris ici) et Usugrow (voir sa dernière exposition solo à San Francisco ici)! Les deux artistes présenteront leurs toutes nouvelles oeuvres. Dans la suite, retrouvez une partie des pièces qui composeront l’exposition.
