Eddie Martinez est reconnu internationalement pour ses toiles grand format très dynamiques où s’accumulent les couches de peinture à l’huile et de peinture émaillée, ponctuées d’éléments de collages. Les coups de peintures puissants et vigoureux contrastent avec les faibles lignes de bombe aérosol et la riche texture de la peinture pressée directement du tube sur la toile. Synthétisant les compositions au format classique comme la nature morte, le portrait et le paysage avec l’approche rapide du “flux de conscience” de la main d’un enfant, l’artiste de Brooklyn arrive à un style qui n’appartient qu’à lui. Après le succès du premier ouvrage Drawings (voir ici), publié en 2017, les éditions belges Triangle Books présentent aujourd’hui More Drawings, qui contient plus de 300 oeuvres réalisées par Eddie Martinez de 2005 à nos jours, la plupart issues des archives de l’artiste et jamais montrées jusqu’ici. On y découvre un montage juxtaposé et achronologique de l’évolution de l’esthétique de Martinez et de son infatigable imagination, avec un vocabulaire personnel et une iconographie composée de personnages récurrents, de formes et de marques. Ses dessins, riches en expressions (abstraites et figuratives), rappellent le côté brut et plein de vie des travaux de Jean-Michel Basquiat, Arshile Gorky ou Philip Guston. Si l’œuvre de l’artiste américain peut paraître au premier abord difficile d’accès, ce dernier explique: “Je veux juste que les gens interprètent mon travail comme ils le veulent”. Ce très bel ouvrage de 448 pages, avec un tirage de 1000 exemplaires, est maintenant disponible sur la boutique en ligne des éditions Triangle Books.
On découvre aujourd’hui le lookbook de la nouvelle collection Fall/Winter 2020 de la marque australienne Kloke. Fondé en 2011 par Amy et Adam Coombes, le jeune label propose pour la prochaine saison des très belles pièces: vestes, chemises, sweatshirts, pantalons, jeans, accessoires, etc.
La jeune marque japonaise Anitya vient de dévoiler le lookbook de sa nouvelle collection Fall/Winter 2020. Celle-ci s’intitule Exophony et se compose de très belles pièces conçues au Japon: vestes, pullovers, chemises, pantalons, accessoires, etc.
Visvim sort cette saison un nouveau modèle: la Nabi Moc Hi-Folk. Celle-ci est conçue en suède d’agneau tanné au végétal d’origine française, avec une semelle Vibram et une construction mocassin. Trois coloris sont maintenant disponibles au Japon: black, light brown, camel.
Depuis le début de leur œuvre commune au début des années 2000, les peintures d’Ida Tursic et Wilfried Mille (nés en 1974 respectivement à Belgrade et à Boulogne-sur-mer, vivent et travaillent à Dijon) interrogent, à travers la question de la peinture, de son support et de son sujet, celle de la reproduction du réel, de la circulation de ses représentations et de la production du fantasme. Leurs peintures, leurs aquarelles et leurs gravures « recyclent », généralement en séries, des images préexistantes extraites de magazines, de films, de sites internet ou d’autres médias. Celles-ci sont recomposées par ordinateur et repeintes sur un support traditionnel de toile, ou récemment de bois ou de papier. Ida Tursic et Wilfried Mille représentent des scènes où se côtoient le glamour, la pornographie, des natures mortes, des paysages ou des extraits de film, qu’ils traitent avec une intensité picturale maximale qui abolit toute hiérarchie entre les sujets. Ils explorent également les possibilités de l’abstraction avec des peintures proches de l’op’art, avec d’autres dues au hasard notamment réalisées à partir de leurs palettes recyclées. Leurs œuvres sont souvent brouillées par l’utilisation de jus argentés, de grilles, de dégoulinades de peintures masquant plus ou moins le motif, mettant ainsi à distance le sujet. « La peinture semblait être l’arme la plus puissante dont nous disposions », expliquent Ida Tursic & Wilfried Mille dans leur choix subversif d’un support qui a beaucoup évolué. « Elle offre des possibilités infinies tout en étant la plus simple à mettre en œuvre en ce début de siècle saturé d’images et de nouvelles technologies ». En mélangeant librement les genres, les peintures de Tursic & Mille nous révèlent des pin-up des deux sexes, de mignons animaux de compagnie, des héros d’artistes, et le paysage préféré de Cézanne, le tout perturbé par des abstractions colorées qui envahissent souvent les autres sujets. Leurs oeuvres reprennent des éléments de toutes les facettes de notre culture visuelle actuelle, provoquant notre bon goût et défiant notre sens de la beauté. Publié par les éditions Holzwarth Publications, ce nouvel ouvrage intitulé Tursic & Mille se concentre sur le travail des artistes depuis 2012, et présente de nombreuses toiles ainsi que des découpes de bois de grande taille qui font littéralement entrer la peinture dans l’espace d’exposition – une stratégie d’interaction et de confrontation directes avec le spectateur qui culminera avec leur installation immersive pour le Prix Marcel Duchamp en 2019. Le livre de 238 pages est maintenant disponible sur la boutique en ligne des éditions Holzwarth Publications, ainsi que sur Amazon.com.
Pour sa nouvelle collection Fall/Winter 2020 (voir le lookbook ici), la marque japonaise Nonnative collabore avec Converse pour proposer une version exclusive de la Pro-Leather Hi en suède. Tout comme les versions antérieures (2016 et 2019), un zip amovible a été rajouté sur la paire qui se voit déclinée en deux coloris (white/black). Cette nouvelle collaboration verra le jour le 14 octobre 2020 au Japon.
La marque japonaise de vêtements 02DERIV., fondée par Master-Piece, vient de dévoiler le lookbook de sa nouvelle collection Fall/Winter 2020.
Le label fondé en 2013 Yoko Sakamoto présente aujourd’hui le lookbook de sa nouvelle collection Fall/Winter 2020. La jeune créatrice japonaise propose des pièces confortables et amples, toutes entièrement conçues au Japon.
Les éditions britanniques Prestel publient l’ouvrage Thomas Ruff, qui explore les séries photographiques du célèbre photographe contemporain allemand. Étudiant sous la direction de Bernd et Hilla Becher, Ruff a toujours expérimenté avec le tirage grand format. Cet imposant volume se focalise sur ses séries photographiques des vingt dernières années. Celles-ci sont basées sur des photographies dénichées par l’artiste à travers le monde. Ces images se composent de photographies du début du XIXe siècle, clichés de planètes lointaines réalisées par des machines, photos de presse d’après-guerre, images de propagande de la République populaire de Chine, pornographie sur Internet ou encore des photogrammes générés par ordinateur. Dans chaque série, Ruff explore les conditions historiques et techniques de la photographie en examinant ces univers picturaux très variés. Parallèlement, Ruff prend en considération la vie après la mort des images dans les archives, les bases de données et sur Internet, formulant ainsi des perspectives très complexes sur le support photographique et le monde déjà photographié. Le photographe explique: « La plupart des photos que nous rencontrons aujourd’hui ne sont plus vraiment authentiques. Elles ont l’authenticité d’une réalité manipulée et arrangée à l’avance. Il faut connaître les conditions d’une photographie particulière pour bien la comprendre ». Le livre de 240 pages, avec des essais signés Martina Dobbe, Susanne Holschbach et Falk Wolf, est maintenant disponible dans les meilleures librairies, ainsi que sur Amazon.com.
On découvre aujourd’hui le nouveau lookbook de la prochaine collection Fall/Winter 2020 du label japonais enharmonic TAVERN. La marque propose notamment cette saison quelques très belles vestes, chemises, pullovers, sweatshirts, jeans, pantalons, accessoires, etc.
