HARRY GRUYAERT – BETWEEN WORLDS

harry gruyaert

Membre de l’agence Magnum depuis 1982, Harry Gruyaert décrit la photographie comme une expérience physique, un état d’excitation. Héritier de la tradition américaine incarnée par Saul Leiter, Joel Meyerowitz, Stephen Shore ou William Eggleston, Harry Gruyaert a su créer une palette chromatique extrêmement personnelle, un rouge dense, un vert qui vibre, une manière de découper la lumière et ses ombres dans le cadre. Le photographe arpente, depuis plus de quarante ans, le monde en quête de la lumière décisive. Son rapport très intuitif et physique aux lieux immerge le spectateur dans un univers qui emprunte à la fois au monde du cinéma et à celui de la peinture.  » Une bonne photo est une photo qui dit beaucoup de choses sur le lieu et le moment où elle a été faite « , précise le photographe. L’espace donc – sa complexité, la perception que nous en avons, sa plasticité – est à l’égal de la couleur une composante majeure des images de Gruyaert, comme si la dualité entre couleur et spatialité – sujet majeur des beaux-arts des siècles précédents – se dissolvait pour au final créer une oeuvre où seul importe le plaisir de l’immersion. Basculer dans l’image, dissoudre les frontières entre espaces extérieurs et intérieurs, monde clos ou au contraire ouvert sur l’ailleurs : Between Worlds , son nouvel ouvrage publigé par l’Atelier EXB offre une immersion sensorielle. Peu importe les lieux (boutiques, gares, cafés, métros, chambres d’hôtel, centres commerciaux…), les pays (Europe, Moyen-Orient, Asie, États-Unis, Afrique…), l’époque (des années 1970 à aujourd’hui), le photographe déploie ici l’essence même de son écriture visuelle : une alchimie lumineuse dans un temps suspendu. Où sommes-nous ? Peu importe, seul règne le délice de se perdre. Un texte de David Campany examine la démarche et le positionnement singulier du photographe qui se situe « dans l’espace du seuil (où) nous sommes en équilibre, ni dedans ni dehors, présents mais dans aucun des deux endroits ». Le livre de 144 pages est maintenant disponible sur la boutique en ligne des éditions Atelier EXB.

Continue reading

 

VISVIM – F/W 2022 – ZEPHYR HI

visvim

Pour sa nouvelle collection Fall/Winter 2022 (voir le lookbook ici), Visvim propose un tout nouveau modèle: la Zephyr Hi. La paire est conçue en toile de coton japonais à haute torsion, cuir de vachette britannique à tannage végétal et cuir d’agneau français à tannage végétal. Elle est montée sur une semelle Vibram et est déclinée en deux coloris: ivory/black.

Continue reading

 

REHACER – F/W 2022 COLLECTION LOOKBOOK

rehacer

Rehacer présente aujourd’hui le lookbook de sa nouvelle collection Fall/Winter 2022. Une fois de plus, la marque japonaise propose des pièces de qualité, très soignées et avec de nombreux détails: vestes, sweatshirts, cardigans, chemises, pantalons, accessoires, etc.

Continue reading

 

CHRISTOPHER WOOL – BAD RABBIT

christopher wool

Christopher Wool (né en 1955 à Chicago) est un peintre dont les œuvres, depuis le début des années 1980, explorent et repoussent les limites de la peinture. Comme Robert Gober, Cady Noland ou Richard Prince avec lesquels Wool a d’ailleurs travaillé, l’artiste a participé à inventer de nouvelles formes à une discipline prétendument épuisée. Wool mélange les références à la musique, au cinéma et à l’art, créant des œuvres qui témoignent d’une expérience contemporaine. Bad Rabbit est le cinquième ouvrage de Christopher Wool publié par les éditions allemandes Holzwarth Publications, et celui-ci s’appuie à nouveau sur certains aspects des volumes précédents. La série a débuté par deux séries de photographies de routes et d’arrière-cours en désordre autour de Marfa et de la Chinati Foundation de Donald Judd au Texas (voir ici). Pour le troisième livre, l’artiste a superposé deux réalités différentes dans chaque image ; dans le quatrième, le regard photographique original n’a servi que de couche de base pour de nouveaux mondes d’images créés par le traitement et la reproduction. Aujourd’hui, dans Bad Rabbit, Wool ramène son attention sur des fragments de la réalité originale, transformant le microcosme en macrocosme en prenant des morceaux de clôture et de fil de fer et en explorant leurs qualités sculpturales dans des photographies en noir et blanc. Dans sa pratique de la sculpture, l’artiste agrandit certaines de ces maquettes potentielles et les coule en bronze et en acier ; dans les photos rassemblées ici, l’objet trouvé devient un sujet d’observation, sa forme sculpturale étant créée dans son cadrage et dans le traitement ultérieur des images : Wool positionne chaque modèle au centre de la photo, sur une ligne d’horizon où le sol rencontre le mur. D’une image à l’autre, le fil change et bouge, les brins s’élèvent et se referment sur eux-mêmes, s’épaississent en enchevêtrements chaotiques et se ramifient librement dans l’espace vide. La séquence de motifs variés et récurrents, de mises en scène différentes mais similaires, crée sa propre narration, nous obligeant à regarder à nouveau et à détecter des images différentes, tandis que les reproductions soigneusement agrandies ramènent la ligne sculpturale en roue libre du fil à la platitude graphique des peintures de l’artiste. À la fois énigmatique et poétique, le livre de 192 pages conçus dans une édition de 1200 exemplaires, signée et datée par Christopher Wool est maintenant disponible sur la boutique en ligne des éditions Holzwarth Publications.

Continue reading

 

FILMELANGE – F/W 2022 COLLECTION LOOKBOOK

filmelange

La marque de Tokyo FilMelange, fondée au printemps 2007, vient de dévoiler le lookbook de sa nouvelle collection Fall/Winter 2022. Celle-ci se compose de très belles pièces entièrement conçues au Japon, pour homme et femme : vestes, sweatshirts, chemises, tee-shirts, pantalons, casquettes, accessoires, etc.

Continue reading

 

DANNER X AND WANDER – F/W 2022 CAPSULE COLLECTION

danner and wander

Pour leur toute première collaboration, la marque américaine Danner et le spécialiste de l’outdoorwear And Wander (voir leur dernier lookbook ici) proposent une collection capsule qui se compose de deux pièces particulièrement réussies: une Field Parka qui s’inspire d’une veste des troupes de montagne de l’armée américaine fabriquées dans les années 1940, et une paire de Danner Light en Gore-Tex, montée sur une semelle Vibram. La collection sera disponible dès vendredi prochain.

Continue reading

 

JOHN PETER ASKEW – WE II – PHOTOGRAPHS FROM RUSSIA 1996-2017

john peter askew

De 1996 à 2017, le photographe anglais John Peter Askew (né en 1960) a photographié la ville russe de Perm, la plus orientale d’Europe, dans le cadre d’un projet explorant l’état de l’Europe moderne. Publié en 2019, WE présente un portrait étendu d’une seule famille russe de cette ville, les Chulakovs, photographiée à travers les générations. Après trois ans de gestation, les éditions allemandes Kerber Verlag publient WE II, un volume complémentaire à WE que la conservatrice indépendante et écrivaine Charlotte Cotton a décrit comme « Un livre merveilleux… une histoire photographique magnifique, proche, incroyablement touchante et vaste… ». Si WE II est un portrait épique à travers les générations d’une seule et même famille du point le plus à l’est de l’Europe, ces photographies transcendent leurs circonstances particulières. Askew s’intéresse à notre « meilleur moi », nous demandant d’imaginer la possibilité d’un monde meilleur, plus ludique, et nous montrant qui nous pourrions devenir. Ce travail, qui s’étend sur plus d’un quart de siècle, est une chronique opportune et idiosyncratique, qui embrasse l’amitié, la communalité et la gentillesse. Le photographe explique; « Mon incapacité à parler russe m’a donné une certaine liberté. Elle m’a obligé à trouver un moyen de penser au monde sans me fier aux mots. Cela m’a ouvert un espace que j’ai comblé en observant. » À travers son nouvel ouvrage, Askew nous fait dévouvrir une fois de plus la magie du quotidien. Le livre de 352 pages est maintenant disponible sur la boutique en ligne des éditions Kerber Verlag.

Continue reading

 

MAGNUM SQUARE PRINT SALE 2022 – PART TWO: NOW

magnum square print sale

La nouvelle Magnum Square Print Sale ‘Part Two: Now’, en partenariat avec The Photographers’ Gallery, se déroule du lundi 17 octobre au dimanche 23 octobre 2022. Chaque photographe participant offre sa propre interprétation du thème. La vente comprend plus d’une centaine de tirages réalisés par certains des plus grands photographes de notre époque. Les tirages, 15,2×15,2cm, de qualité muséale, signés ou tamponnés par l’estate, sont en vente pour 7 jours seulement, à $100 sur le site magnumphotos.com/shop/.

Continue reading

 

VISVIM – F/W 2022 – WALPI RUNNER

visvim

Sortie pour la première fois au printemps dernier, la paire de running Walpi de Visvim fait son retour cette saison. La paire est conçue en suède de veau italien et cuir de cheval italien. Elle est montée sur une semelle waffle signée Vibram et est déclinée en deux coloris: Light Brown / Light Green.

Continue reading