Le nouveau numéro de Clark Magazine vient de sortir. La couverture est réalisée par Todd James (Reas) et on peut y lire des interviews de José Parla, Steve Lazarides, Fraser Cooke, Stacy Peralta, Huf, Jeff Jank, Booba, Bus…
Artrepublic Soho organise une exposition inédite au St Martins Lane Hotel de Londres. La galerie a sélectionné plus d’une trentaine d’œuvres d’artistes internationaux, parmi lesquels: Adam 5100, Logan Hicks, Mr Brainwash, Broken Crow, Lidia de Pedro, C215, Asbestos, Sten & Lex, Kosiec, Blek Le Rat, D*Face, Missbugs, Pure Evil, Charming Baker, Mau Mau, Eine, Nick Georgiou et le collectif britannique Static. La pièce principale de l’hôtel minimaliste se voit donc complètement transformée en une galerie éphémère d’art contemporain. Jusqu’au 21 novembre. Merci à Romanywg.
Ed Templeton et Matt Leines exposeront tous les deux dans la galerie Roberts and Tilton de Los Angeles, à partir du 15 novembre prochain. Ed Templeton y présentera Map of the Inner War, une compilation de plus de 250 nouvelles œuvres. Peintures, sculptures, photographies et dessins sur papier, Templeton documente sa vie et la vie d’autres personnes à travers des installations qui frôlent la saturation. De son côté, Matt Leines présentera The Great Gates of Zenith, une série de nouvelles œuvres sur papier. Son exposition coïncidera avec la sortie de sa première monographie, intitulée You Are Forgiven (voir ici). Jusqu’au 13 décembre 2008.
The Ten Commandments, l’une des séries de peintures les plus puissantes de Keith Haring, sont présentés à la Deitch Gallery de New York (Long Island City), depuis le 8 novembre et jusqu’au 21 décembre 2008. Les œuvres dépeignent les Dix Commandements vus par Haring, et combinent une interprétation biblique traditionnelle avec l’esprit de libération et la vision apocalyptique de l’artiste. The Ten Commandments ont été peints pour sa première exposition solo en musée, une exposition datant de 1985 au CAPC de Bordeaux, un entrepôt reconverti en musée, avec de hauts passages arqués soutenant son toit. En pensant à comment utiliser l’espace de la meilleur façon, Keith Haring eu l’idée de peindre dix toiles en formes de tablettes et de mêmes dimensions que les voûtes. C’est quelques jours plus tôt, avant de partir pour Bordeaux, qu’il eut l’idée folle de peindre les Dix Commandements.
Haring ne s’est pas rappelé tous les Dix Commandements et il a donc dû consulté une bible quand il est arrivé à Bordeaux. Il a décidé d’interpréter certains des commandements de manière métaphorique plutôt que littérale. Pour d’autres, comme le « Tu ne déroberas point.« , il a décidé de dépeindre l’antithèse, dans ce cas montrant quelqu’un entrain de voler, comme exemple de ce qui n’est pas à faire. Haring a trouvé certains des commandements susceptibles à se prêter à une interprétation plus abstraite. Il a employé la couleur rouge, qu’il a regardé comme représentation de puissance, pour lier le langage figuré sur les dix panneaux. Haring a également aimé l’association du rouge avec les signes du diable, du feu, de l’enfer et du panneau stop.
Vingt-trois ans après leur création, c’est la première fois que The Ten Commandments sont présentés aux Etats-Unis. Leur taille de plus de 7 mètres exige un espace d’exposition grand comme une cathédrale! Merci à VVV.
L’artiste hollandais Parra revient en France à partir du 5 décembre avec une nouvelle exposition solo au Lazy Dog à Paris! Après une première exposition solo en 2006 en France, Parra retrouve la nouvelle galerie The Lazy Dog pour une exposition personnelle, la seule prévue en 2008. A travers « Boo to the hoo » Parra présentera pour le première fois son travail sur toiles à l’acrylique et une sculpture, qui viendront compléter des dessins originaux et des illustrations sérigraphiées. La sérigraphie restant pour le moment son médium préféré. Parra promet encore plus de femmes-oiseaux, de typographies, de couleurs, de rire et de pleurs.
Le vernissage de la nouvelle exposition solo de Paul Insect, Idea of Freedom avait lieu hier soir, à la Fifty24SF Gallery de San Francisco. C’est la première fois que l’artiste londonien expose seul aux Etats-Unis. Il présente ses dernières sérigraphies, ses nouvelles peintures, collages sur différents mediums et même une sculpture représentant un être mi-homme mi-ordinateur à quatre bras, les mains attachées dans le dos par un cable ethernet. Cette installation symbolise pour l’artiste notre idée de la liberté, ou comment la technologie et internet s’immiscent dans notre quotidien pour devenir notre seul bonheur. Jusqu’au 27 novembre. Merci à Jeff.
Le collectif new-yorkais Faile dévoilait jeudi soir sa nouvelle exposition solo: Lost in Glimmering Shadows. Le lieu choisi pour le show n’est autre qu’une ancienne école, la Lillian Baylis School de Londres. L’endroit est donc vaste et a offert la possibilité à Faile de présenter des œuvres gigantesques, à couper le souffle! L’un des thèmes principaux qui a inspiré le collectif est cette fois le Western, avec ses indiens, ses cowboys et son imagerie forte qui se prête parfaitement à l’esthétique de Faile. On retrouve également des images classiques des new-yorkais, ainsi que qu’une version blanche géante du Bunny Boy, le premier vinyl toy de Faile. La multitude des travaux présentés reflète la dimension culte qu’a pris le collectif depuis quelques années. Jusqu’au 16 novembre. Merci à Edwin.
Ill Studio présentait jeudi soir sa nouvelle exposition solo dans la boutique WeSC de la rue Tiquetonne à Paris: Juste une illusion. L’installation du studio parisien repose dans l’obscurité la plus totale. Seule la lumière noire vient donner vie à leurs illustrations et photographies. Le résultat est original, futuriste et l’ambiance définitivement hallucinée, comme nous en a habitué le studio. Jusqu’au 15 décembre – 13, rue Tiquetonne – 75002 Paris.
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Ce soir avait lieu au Artoyz Shop & Gallery de Paris, le vernissage de la première exposition solo du graphiste Easy Hey. On y découvre ses nouvelles toiles (acrylique), son premier toy, le Kid Onion et toute une installation originale pour la présentation de ses œuvres. Mêlant une iconographie naïve à un esprit ghetto, Easy crée un monde imaginaire où les oignons manient les armes et regrettent le Ice Cube de NWA. Cette exposition accompagne la sortie de son nouveau projet intitulé Kid Oignon. Jusqu’au 29 novembre chez Artoyz Paris – 45, rue de l’arbre sec – 75001 Paris. Merci à Chris.
Le numéro 94 de Juxtapoz Magazine vient de sortir: The African Art Issue. On retrouve donc de nombreux artistes africains venant de différents pays du continent, parmi lesquels Mikhael Subotzky, Ghada Amer, Faith 47, Cheri Cherin, Pascale Tayou et Youssef Nabil. C’est à Jane Alexander qu’a été confiée la réalisation de la couverture Newstand (ci-dessus) et à Wangechi Mutu pour la couverture Suscriber (dans la suite). Vous pourrez aussi y lire un essai critique sur l’art contemporain africain, de nombreux profiles et articles… Disponible sur le site du magazine pour $4.99 et dans les meilleurs magasins et librairies.
C’est ce soir que débute la nouvelle exposition solo de Kaws, à la galerie Gering & Lopez de New York. Quelques chanceux ont pu, hier soir, se rendre à l’exposition en avance. L’artiste présente donc ses nouvelles peintures à l’acrylique avec de splendides versions noires de Sponge Bob. Kaws présente également des tableaux nettement plus abstraits, où l’on découvre des Companions plongés dans des formes géométriques multicolores. On retrouve aussi le Pink Chum géant qu’on avait pu voir durant le show Beautiful Losers. Mais l’une des œuvres les plus originales est surement l’installation des 33 bustes en bronze, multicolores et à l’échelle 1/1 de Kaws! Jusqu’au 23 décembre.
Samedi dernier avait lieu, à la White Walls Gallery de San Francisco, le vernissage de l’exposition commune de Jim Houser et Richard Colman: Awful Mountain. On peut y admirer les dernières œuvres de Jim Houser, plus connu pour son travail artistique au sein de la marque d’Ed Templeton, Toy Machine, ainsi que les toiles incroyablement riches en détails de Richard Colman. L’exposition se tient jusqu’au 6 décembre. Merci à Jeff.
