Category Archives: Art

MARC RIBOUD – PORTRAITS – PARIS

Art // novembre 23rd, 2014

La galerie Arcturus, située au cœur du quartier historique de Saint-Germain-des-Prés, présente depuis le 6 novembre dernier la nouvelle exposition personnelle du photographe Marc Riboud, Portraits. Membre de l’agence Magnum depuis 1953, Marc Riboud est allé à la rencontre des hommes un peu partout dans le monde, au-delà de la diversité des sujets, parfois liés à l’actualité mais toujours dictés par son désir de voir de près ce dont tout le monde parle de loin. Cette recherche de l’humanité au plus secret, on la retrouve dans ces anonymes qu’il a photographiés avec une inlassable sympathie, jusque dans ses récentes années (dans le peintre chantonnant perché sur les hauteurs de la Tour Eiffel ou dans l’affection de trois petites chinoises marchant vers leur destin). Mais également dans ses portraits de personnes célèbres (Yves Saint Laurent en 1964, Fidel Castro interviewé par Jean Daniel à Cuba en 1963, Isabelle Huppert entourée de Pierre Soulage et Bob Wilson en 1994…). Jusqu’au 28 novembre 2014.

CHRISTOPH BANGERT – WAR PORN

Art // novembre 21st, 2014

Le photojournaliste Christoph Bangert vient de publier War Porn, un livre présentant une sélection de clichés de guerre non-censurés. Le vrai visage des conflits et la souffrance humaine y sont ainsi montrés sans filtre, de façon brute et brutale. Derrière sa couverture simple en carton gris et sa reliure apparente, le livre renferme des images douloureuses et horribles: des enfants morts, des corps enveloppés dans des linceuls ou laissés à découvert, des hommes mutilés ou mourant dans des lits d’hôpital, du sang frais sur des draps, etc. Beaucoup de pages sont encore scellées pour laisser le choix au lecteur de voir ou non ces photos bouleversantes. Le photographe nous interroge sur les raisons pour lesquelles nous acceptons les conflits si nous ne supportons pas d’en voir les conséquences. Publié par Kehrer Verlag, le livre est maintenant disponible sur Amazon.fr et Amazon.com.

FAILE – WORKS ON WOOD: PROCESS, PAINTINGS AND SCULPTURE – NY – OPENING

Art // novembre 20th, 2014

Pour accompagner la sortie de son nouveau livre (voir ici), Faile présente une nouvelle exposition intitulée Works on Wood: Process, Paintings and Sculpture, à la galerie Allouche à Los New York. Le duo d’artistes new-yorkais y présente une sélection de toiles récentes ainsi que quelques peintures sur bois. Jusqu’au 10 décembre 2014.

BANKSY IN NEW YORK – BOOK RELEASE

Art // novembre 17th, 2014

À l’occasion du premier anniversaire du projet de Banksy Better Out Than In dans les rues new-yorkaises, le photographe Ray Mock publie un très beau recueil de 128 pages retraçant le travail de l’artiste britannique durant un mois entier. On y retrouve l’ensemble des œuvres illégales créées à cette occasion, jour après jour, telles que le camion Sirens of the Lambs, la collaboration avec Os Gemeos, son stand d’œuvres bon marché à Central Park, etc. Les réactions des passants, des propriétaires des immeubles et de la police de New York sont également présentées dans le livre. Publié par Carnage NYC, le livre est prévu pour le mois de décembre 2014 mais il est maintenant disponible en pre-order sur Amazon.fr et Amazon.com.

JULIAN SCHNABEL – DRAW A FAMILY

Art // novembre 12th, 2014

Durant ses quarante années de carrière artistique, Julian Schnabel a su exprimer son talent à travers différents médiums tels que le cinéma, le design ou encore les beaux-arts. Son nouveau livre, Draw a Family, se concentre exclusivement sur sa peinture, un domaine prolifique où l’artiste new-yorkais excelle depuis les années 70. Cet ouvrage volumineux de 544 pages, relié en toile, se compose de toiles réalisées entre 1973 et 2013 et comprend des œuvres représentatives de chacune des différentes périodes de l’artiste: de ses premières huiles sur toile à ses récents flag paintings. Les 400 images présentées dans Draw a Family offrent un riche panorama de l’œuvre de Julian Schnabel, peintre néo-expressioniste qui continue à redéfinir la peinture. Publié par Karma, le livre est actuellement disponible sur Amazon.fr et Amazon.com.

DETAILS – A LIFE WITH DENIM BOOK

Art // novembre 10th, 2014

Le designer italien Piero Turk est le cofondateur de la jeune marque Manic Monkey et l’auteur du Tumblr culte Details: A Life With Denim. Ayant travaillé dans l’industrie du denim depuis plusieurs décennies, Piero possède aujourd’hui l’une des plus belles collections de jeans vintage au monde. Dans son nouveau livre intitulé Details: A Life With Denim et publié par ses soins il y a quelques mois, Piero propose près de trois cent clichés de jeans issus de sa collection personnelle. Coutures traditionnelles, réparations d’époque, rivets et boutons rouillés, usure naturelle de la toile… tous les moindres détails des jeans sont sublimés par l’objectif macro du photographe. Véritable bible pour les passionnés de denim et pour les professionnels de l’industrie du jean, le livre est encore disponible online ici: https://www.etsy.com/listing/192386935/book-with-images-of-vintage-denim?.

FUTURA – KINETIC ACTION – SHANGHAI

Art // novembre 7th, 2014

La galerie Magda Danysz de Shanghai accueille depuis le début du mois la nouvelle exposition personnelle de Futura, Kinetic Action. L’artiste new-yorkais y présente une sélection de nouvelles toiles abstraites réalisées à la bombe aérosol et à l’acrylique, ainsi que quelques clichés présentés à l’origine sur Instagram. Jusqu’au 6 décembre 2014.

Source: Hypebeast

RAYMOND PETTIBON – TO WIT

Art // novembre 6th, 2014

À l’occasion de son exposition personnelle en septembre 2013 à la galerie David Zwirner de New York, Raymond Pettibon publie To Wit, un livre de 188 pages. L’ouvrage présente dans un premier temps la transformation de l’espace de la galerie en un véritable studio de création par l’artiste, quelques mois avant l’exposition, durant l’été 2013. Dans cet espace, l’artiste plasticien contemporain américain réalise l’ensemble des dessins et collages de la future exposition. Les œuvres sont présentées en détails dans la suite du livre. On y découvre des représentations de Joe DiMaggio, Bob Dylan, Bazooka Joe, des citations de Marcel Proust, William Faulkner, Henry James, Gustave Flaubert, la Bible, etc. Comme à son habitude, Pettibon aborde les thèmes de la violence, l’humour, le sexe, l’évolution, la religion, la politique, la littérature, la jeunesse, l’histoire de l’art et le sport. On retrouve également dans le livre un très bel essai de Lucas Zwirner intitulé A Month with Raymond, ainsi qu’un entretien avec l’artiste réalisé par son amie Kim Gordon, membre du groupe Sonic Youth. Publié par les éditions David Zwirner, le livre est disponible sur Amazon.fr et Amazon.com.

EDDIE MARTINEZ – ISLAND I – LONDON

Art // novembre 5th, 2014

La galerie londonienne Timothy Taylor accueille depuis le 13 octobre dernier la nouvelle exposition personnelle d’Eddie Martinez (voir son nouveau livre ici). L’artiste new-yorkais y présente une sélection de nouvelles toiles grands formats ainsi que quelques sculptures et dessins sur papier. Jusqu’au 8 novembre 2014.

ALEXONE DIZAC – BANANA SPLEEN – MARRAKECH

Art // novembre 5th, 2014

La galerie David Bloch à Marrakech présente l’exposition personnelle de l’artiste français Alëxone Dizac intitulée Banana Spleen. Présentant des œuvres sur tissus, sur papiers et également un nouveau volume, Alëxone fait de la galerie marocaine son propre terrain de jeux. Entre tissus cosmopolites, savoir-faire de l’artisanat marocain et univers fantasmagorique de ses personnages,l’artiste livre sa propre vision du Spleen. Cette exposition intimement personnelle pour l’artiste nous fait voyager dans un univers peuplé d’animaux à la fois étranges et familiers. Son imaginaire sans limite permet au spectateur de se perdre dans le labyrinthe visuel des différentes dimensions de ces aventures animalières, à la fois noires et colorées, violentes et enfantines. Jusqu’au 22 novembre 2014.

ROWING BLAZERS BY JACK CARLSON

Art // novembre 4th, 2014

L’aviron est le plus chic des sports nautiques. En Angleterre, il est associé à l’élite et ses clubs dans lesquels on cultive l’entre-soi. Le blazer, orné de l’écusson du club, est la pièce emblématique qui permet aux différentes tribus de se reconnaître et aussi de se distinguer. Rowing Blazers célèbre cette veste confortable, élégante, décontractée et so british. Des dizaines de portraits d’athlètes de haut niveau appartenant aux clubs d’aviron des universités les plus prestigieuses sont présentés dans les 255 pages du livre. Jack Carlson, ancien champion d’aviron et le photographe F.E. Castleberry (auteur du blog Unabashedly Prep) reviennent également sur les traditions ésotériques, les institutions prestigieuses et les courses historiques associées à cet incontournable basique. Toutes les photos sont prises in situ dans des hangars à bateaux historiques, des campus et des clubs sportifs aux États-Unis, Grande-Bretagne, Pays-Bas, Afrique du Sud, Nouvelle-Zélande, Australie, etc… Édité par Thames & Hudson, le livre est maintenant disponible sur Amazon.fr et Amazon.com.

WILLIAM EGGLESTON – FROM BLACK AND WHITE TO COLOR – PARIS

Art // novembre 3rd, 2014

Depuis le 9 septembre, la Fondation Henri Cartier-Bresson présente une exposition exceptionnelle du photographe américain William Eggleston. À travers une centaine d’épreuves en noir et blanc et en couleur, empruntées à différentes collections et au fonds de l’artiste, l’exposition propose de montrer l’évolution, les ruptures et surtout la radicalité qui peu à peu apparaît dans l’œuvre du photographe américain, alors qu’il aborde la photographie en couleur à la fin des années soixante.
À la fin des années 1950, Eggleston a commencé à photographier autour de chez lui, dans le Sud des États-Unis, utilisant des pellicules 35 mm noir et blanc. Fasciné par le travail de Cartier-Bresson, il déclare à l’époque Je ne pouvais pas imaginer faire mieux que de parfaits faux Cartier-Bresson. II a finalement développé un style photographique personnel, qui viendra quelques années plus tard façonner son travail en couleur. C’est une vision inédite de l’Amérique quotidienne, banale, avec ses typologies : les supermarchés, les bars, les stations-services, les voitures et des personnages fantomatiques perdus dans l’espace. Jusqu’au 21 décembre.