Voici déja le numéro du mois de Mai du magazine « Art & Culture », Juxtapoz. Les deux couvertures (normal et sucribers) sont réalisées par Paul Insect. Au sommaire cette fois: Mark Gonzales, Jim Houser, Mark Ryden, Grime, Ryan McGinley et Paul Insect.
Depuis des années, l’artiste Irlandais Asbestos parsème son nuage toxique à travers l’Europe et au delà (Londres, New York, Barcelone, Milan, Amsterdam, Paris…). Son art transporte les passants hors de leur rassurante routine quotidienne. Des photos de têtes de poupées qu’il captura dans un dolls hospital d’Amsterdam ont commencé à faire leur apparition sous forme de posters, peintures et plus récemment sur des morceaux de plâtre peint… Dans le monde d’Asbestos, ses poupées représentent l’innocence, leurs yeux bandés pour ne pas voir le mal dans le monde – icônes solitaires d’âmes errantes. Sa série ironique des Lost posters et stickers, joue quant à elle à rechercher des objects que personne ne souhaiterait trouver. Depuis peu, il combine photographie et peinture pour créer des portraits de street artists et d’amis. (…)
Asbestos has spread his toxic cloud across Europe and beyond over the last few years (Including London, New York, Barcelona, Milan, Amsterdam, Paris). His art transports passers by from the blinkered safety of their daily routines. Pictures of dolls heads captured by him in a dolls hospital in Amsterdam have manifested themselves as posters, paintings and more recently painted pieces of plaster, battered and gold leafed. In the world of Asbestos his dolls represent innocence, their eyes blindfolded from the evil of the world – lonely icons of lost souls. While his ironic Lost posters and stickers are objects that no one would wish to find. More recently he has been combining photography and painting to create portraits of street artists and friends. (…)
Nous vous avions montré hier, le teaser de la collaboration entre Undefeated et Casio G-Shock. Voici aujourd’hui de nouvelles photos de cette montre, bel et bien inspirée des Air Jordan IV !
Nos amis de Slamxhype se sont refait une beauté ! Le nouveau site est superbe est dispose maintenant d’un forum (qui, à n’en pas douter, deviendra rapidement une énorme communauté). Au rayon des nouveautés, on trouve également une section Interviews ! C’est Paul Mittleman, le Directeur Créatif de Stussy qui inaugure cette nouvelle partie du site! Paul revient sur l’histoire de la marque, son futur et son blog Honeyee… A lire ici!
Voici les premières images de la collection Maharishi X Futura, Futura Heavy Industries, pour l’été 2007 ! Tout simplement splendide et disponible dans quelques jours…
Nous vous avions présenté, le mois dernier, ici, le teaser de la collaboration entre le designer de Hong Kong, Michael Lau et la marque de Tokyo, X-Large. Voici enfin une photo plus récente des 6 toys qui ne vont plus tarder à voir le jour. Hong Kong exclusive… il faudra donc avoir l’oeil ouvert!
Jason Siu est l’un des acteurs incontestables de l’explosion de la scène vinyle et custom de Hong Kong.
Tombé dans l’art alors qu’il n’était encore qu’un enfant, il commença par travailler, très jeune, comme illustrateur de bandes dessinées, puis passa plusieurs années dans une agence de publicité, apprenant par la même occasion à mieux connaître ce qui allait devenir son public.
Cinq ans plus tard, il décida de changer de vie en quittant son travail et commença à travailler à son compte, sauvant probablement de cette façon son âme de créateur. Beaucoup de gens dans cette situation se seraient cassés le cou, mais Jason Siu, avec l’aide de ses amis, commença à concevoir des toys et même à devenir très bon dans cet domaine ! Il est resté fidèle à ses racines « urban » et « street » en créant des lignes allant du hip-hop au hardcore gangsta, en pasant par des turntablists et d’autres gammes très créatives comme ses fameux Speakers ! Avec Michael Lau et Eric So, Jason est maintenant considéré comme l’avant-garde de la scène vinyl comme nous la connaissons aujourd’hui !
Bonne visite !
Jason Siu has been a major player in the booming Hong Kong Vinyl and custom figure scene since its inception.
He has been practising his craft since he was a child. He started working as a comic illustrator from a very early age, before spending several years gaining an insight into his future audience “in advertising”.
Now, in this situation most people would fall flat on their faces, but Jason Siu, with a little help from his friends, began designing toys and began to get very good at it. Jason has stuck true to his urban-vinyl roots with designs that run the hip-hop gamut, from hard-core gangsta to turntablist freaks while also dipping into other creative and design endeavors like his Speaker Series. Next to Michael Lau and Eric So, Jason is now considered to be one of the vanguards of the vinyl toy scene as we know it today !
Le premier anniversaire de la boutique de Kaws à Tokyo, Original Fake, va bientôt fêter son premier anniversaire! Voici le premier design à voir le jour pour célébrer l’évènement!
C’est au tour de la marque californienne, Undefeated, de réaliser une collaboration avec Casio pour une nouvelle G-Shock! Même si la photo n’est qu’un teaser, la montre s’annonce superbe!
Kelsey Brookes est né en 1978. De formation scientifique, il habite et travaille maintenant à San Diego (à seulement 30 mn de la frontière mexicaine et 10 mn de la plage la plus proche), comme illustrateur et peintre.
Son art est un mélange non raffiné (certains disent même non-qualifié) de sexe, comédie et animaux, pour lesquels il voue une réelle passion (mais pas toujours tous en même temps). Il blâme cette forme crue et soucieuse de son art sur le système universitaire américain qui refuse l’enseignement du dessin aux scientifiques.
On peut trouver ses oeuvres partout à travers les Etats-Unis et l’Europe, et ce, sur une variété de médias comme sur les vêtements du RVCA’s Artist Network Program, des prints pour Pictures On Walls ou encore dans ses magazines réalisés à la main qui ne quittent jamais sa poche. Les oeuvres de Kelsey Brookes sont représentées internationalement par la Lazarides Gallery de Londres.
Son travail est également paru dans de nombreuses publications design et pop telles que Blood Wars, Happy, Re:Up Mag, Design Is Kinky et Beautiful Decay.
Bonne visite !
Kelsey Brookes was born in 1978. A formally trained scientist he now lives and works in San Diego (30 minutes from the boarder between Mexico and the US and about 10 minutes form the closest beach) as an illustrator and painter.
His art is an unrefined and some say unskilled mix of sex, comedy and animals…born from a true passion for all three (not always at the same time). He blames this raw, anxious form of art on the U.S. University system which refuses to teach its scientists how to draw.
His art can be found broadly throughout the US and Europe on a variety of Media including apparel for RVCA’s Artist Network Program, prints for Pictures On Walls and within his hand made zines he always carries in his back pocket. Kelsey‘s art is represented internationally by the Lazarides gallery (London).
He has also been featured in many pop culture and design publications such as Blood Wars, Happy, Re:Up Mag, Design Is Kinky and Beautiful Decay.