La jeune marque japonaise Fill the Bill vient de présenter le lookbook de sa nouvelle collection Fall/Winter 2021. On y découvre de très belles pièces, toutes entièrement conçues au Japon: vestes, pullovers, chemises, sweatshirts, pantalons, accessoires, etc.
Snow Peak continue de collaborer avec New Balance et propose cette saison la Niobium Concept 2. La paire de sandales/mules est conçue en mesh, reprend la semelle Vibram de la Fresh Foam Hierro et comporte deux sangles à fermeture magnétique. Disponible prochainement au Japon.
La marque japonaise fondée en 2010 Name. nous présente aujourd’hui le lookbook de sa nouvelle collection Fall/Winter 2021. Celle-ci se compose de très belles vestes, sweatshirts, chemises, pantalons, casquettes, accessoires, etc.
Krass Clement (né en 1946) est l’un des photographes danois les plus remarquables de sa génération. Toutes ses photographies abordent les questions existentielles de la condition humaine. Elles nous parlent des sentiments de perte, d’angoisse et de solitude. De cette part de vécu que nous essayons tous de maintenir à distance. Si son univers photographique nous touche si profondément, cela tient non seulement à son grand talent visuel, mais également à son aptitude à rendre ces thèmes proches et abordables. Fondée sur le réalisme de la photographie documentaire, la démarche artistique de Krass Clement consiste à travailler les images comme des métaphores. Il compare volontiers sa photographie à la poésie, où quelques mots suffisent à générer chez le lecteur des souvenirs ou un univers entier. Publié par les éditions danoises Gyldendal, Metrovia Buenos Aires est un livre sur la capitale argentine, mais peut-être plus encore sur le sentiment évoqué par un lieu. Ce sentiment est obtenu dans le livre par l’alternance entre le constat immédiat et l’interprétation subjective. Bien sûr, on perçoit une idée du caractère physique de la ville, mais par dessus tout, l’atmosphère est maintenue par un retour constant au métro de la ville, Metrovia, avec tout ce qu’il offre de diversité humaine. Il y a une alternance entre les thèmes récurrents dans le livre, par exemple le musée d’histoire naturelle, qui, à un certain niveau, représente l’objectivité de la science, mais qui, dans le livre, acquiert progressivement une signification irréelle. À travers le métro, les restaurants de tango, les manèges fermés – des lieux qui évoquent des souvenirs de la vieille Europe – le lecteur fait l’expérience de quelque chose de statique qui n’est plus, mais aussi d’une métropole moderne. Tout comme le flot anonyme des gens reste étranger, la ville l’est aussi, malgré sa forte empreinte européenne et son sens de la convivialité. Le livre se déroule dans ce conflit imperceptible entre, d’une part, ce qui semble familier et, d’autre part, un continent lointain et étranger. Ce très bel ouvrage de 188 pages est maintenant disponible sur la boutique en ligne des éditions Gyldendal.
La jeune galerie Eighteen (Copenhague) présente depuis samedi dernier la nouvelle exposition personnelle de Barry McGee, Tar Pit. Pour celle-ci, l’artiste californien dévoile une sélection de ses pièces récentes, toutes conçues dans son studio de San Francisco: toiles, céramiques, planches de surf, cluster paintings, bouteilles, etc. Jusqu’au 8 juillet 2021.
Pour sa nouvelle collection Spring/Summer 2021, la marque japonaise nonnative propose une nouvelle paire de chaussures: la Stroller Moc Shoe Mid. Celle-ci est conçue en Italie et est déclinée en deux version noire (suède/cuir). Sortie prevue ce weekend au Japon.
Membre du collectif In-Public depuis 2001, Jesse Marlow est un photographe de rue australien, photographe éditorial et commercial qui vit et travaille à Melbourne. Publié par Sling Shot Press, Second City est sa toute nouvelle monographie. Le livre présente une collection de 44 photographies de rue en noir et blanc prises dans sa ville natale. Photographié entre 1998 et 2004, le livre dépeint la ville telle qu’elle était avant le boom du milieu des années 2000. Malrow explique: « Durant mes études de photographie, notre professeur de photojournalisme envoyait chaque semaine la classe en ville pour des « promenades urbaines ». Notre seule tâche était de garder un œil sur les scènes ou les moments intéressants. L’objectif était que les étudiants ouvrent leur esprit visuellement en explorant leur ville natale. J’ai tout de suite été séduit par la liberté et l’imprévisibilité de ce style de prises de vue. Après mes études, j’ai passé les cinq années suivantes à explorer les artères du centre ville de Melbourne et les banlieues environnantes, constituant peu à peu le corpus de mon oeuvre Second City. Je commençais et terminais souvent ma journée en m’asseyant sur les marches de la gare de Flinders Street, observant les gens qui entraient et sortaient de l’entrée emblématique de la gare, puis s’engouffraient dans les rues adjacentes. Les marches de la gare constituaient une toile de fond merveilleuse pour un photographe de rue. L’étendue et la simplicité d’être dans et autour de la ville avec seulement un appareil photo et un sac plein de pellicules, est essentiellement quelque chose que je continue à apprécier 20 ans plus tard. » Édité à 900 exemplaires signés, l’ouvrage de 96 pages conçu par Yanni Florence comporte une préface de l’auteur de Melbourne Tony Birch. Il est maintenant disponible sur la boutique en ligne du photographe.
La jeune marque japonaise NEPLA. nous présente aujourd’hui le lookbook de sa nouvelle collection Fall/Winter 2021.
Le jeune label japonais Nuterm vient de dévoiler le lookbook de sa prochaine collection Fall/Winter 2021. Celle-ci s’intitule Back to Back et se compose de vestes, sweatshirts, chemises, tee-shirts, pantalons, jeans, etc.
La boutique Nepenthes continue sa collaboration avec la marque japonaise Suicoke et propose cette saison une version exclusive de la LETA-AB Sandal. Celle-ci est conçue en suède et est équipée d’un système de laçage ATOP et d’une semelle Vibram. Elle est déclinée en deux coloris (beige/olive) et verra le jour ce weekend dans l’ensemble des boutiques Nepenthes.
Publiée par les éditions allemandes Kerber Verlag, Mernet Larsen est la nouvelle monographie publiée sur l’artiste américaine qui a récemment été redécouverte par le monde de l’art comme une voix importante dans la « vaste conversation, peut-être mondiale, sur la façon de représenter la vie moderne en trois dimensions sur des surfaces bidimensionnelles », comme l’explique Roberta Smith dans le New York Times. Depuis plus de soixante ans, Larsen s’amuse à manipuler la perspective dans ses tableaux pour révéler les récits troublants et humoristiques qui sous-tendent des situations ordinaires. Ses oeuvres ne ressemblent à celles d’aucun autre peintre. Elles constituent un monde complet et, à cet égard, appartiennent à la tradition artistique dont font partie Giorgio de Chirico et René Magritte. Des découpes de papier calque sont utilisées sur toute la toile, ce qui confère à ses œuvres un aspect construit. Elle recherche des solutions spatiales radicales, délaissant la perspective conventionnelle à point unique au profit de la perspective parallèle, de la perspective inversée et de fusions excentriques, apparemment improvisées mais rigoureusement étudiées, de différents systèmes au sein d’une même œuvre. En déstabilisant l’emplacement du spectateur, parfois jusqu’à provoquer le vertige, l’artiste nous oblige à appréhender, plutôt qu’à simplement voir, la situation. La conservatrice Veronica Roberts dit de l’œuvre de Larsen que « les sujets et les scénarios qu’elle dépeint sont typiquement banals : des amis réunis en conversation, un couple lisant au lit et des réunions de professeurs. Cependant, grâce à ces mouvements de composition inattendus, elle transforme ces moments prosaïques en drames psychologiques qui font allusion aux bouleversements, aux perturbations et à la peur qui remplissent nos vies ». Cette vaste monographie, richement illustrée, présente des œuvres de toutes les étapes de la carrière de Mernet Larsen, ainsi qu’un entretien avec l’artiste par Hans Ulrich Obrist et des essais des commissaires Susan Thompson et Veronica Roberts. Le livre de 188 pages est maintenant disponible sur la boutique en ligne des éditions Kerber Verlag ainsi que sur Amazon.com.
