Le label japonais Hobo vient de sortir sa nouvelle collection Spring/Summer 2019 et propose quelques mises en scène de ses nouvelles pièces: sacs, chapeaux, accessoires, etc.
Le label de Tokyo Omnigod dévoile aujourd’hui le lookbook de sa nouvelle collection Spring/Summer 2019 pour homme et femme. On y découvre une collection très réussie qui se compose de vestes, chemises, sweatshirts, tee-shirts, pantalons, accessoires, etc.
Sophnet. dévoile aujourd’hui le lookbook de sa nouvelle collection Spring/Summer 2019. Le label japonais fondé par Hirofumi Kiyonaga ne déçoit pas et propose une fois de plus de très belles pièces pour ce printemps/été: vestes, chemises, tee-shirts, jeans, pantalons, short pants, casquettes, etc.
Uniform Experiment vient de présenter le lookbook de sa nouvelle collection Spring/Summer 2019. La marque japonaise propose une fois de plus de très belles pièces avec des coupes modernes et des imprimés originaux.
Pour sa nouvelle collection Spring/Summer 2019 (voir le lookbook ici), Visvim propose une nouvelle version de sa célèbre Skagway Hi. Cette dernière est conçue en toile, avec un intérieur en cuir et un motif original sur le côté de la semelle. Le paire est maintenant disponible en quatre coloris (black, ivory, beige, navy) au Japon.
Krass Clement (né en 1946) est l’un des photographes danois les plus remarquables de sa génération. Toutes ses photographies abordent les questions existentielles de la condition humaine. Elles nous parlent des sentiments de perte, d’angoisse et de solitude. De cette part de vécu que nous essayons tous de maintenir à distance. Si son univers photographique nous touche si profondément, cela tient non seulement à son grand talent visuel, mais également à son aptitude à rendre ces thèmes proches et abordables. Fondée sur le réalisme de la photographie documentaire, la démarche artistique de Krass Clement consiste à travailler les images comme des métaphores. Il compare volontiers sa photographie à la poésie, où quelques mots suffisent à générer chez le lecteur des souvenirs ou un univers entier. Publié par les les éditions RRB Publishing à l’occasion d’un court séjour du photographe à Bristol en juin 2016 pour Photobook Bristol, Across the Cut est le dernier ouvrage en date de Clement. Si la création de ce livre n’était pas planifiée, il s’est développé pendant son séjour. Contrairement à beaucoup d’autres œuvres, il a commencé à développer et à séquencer ses images dès son retour au Danemark. Le temps passé à Bristol coïncidait avec la préparation du référendum britannique sur l’adhésion future à l’Union européenne. La notion selon laquelle la Grande-Bretagne pourrait quitter l’UE a profondément troublé le photographe et a sans doute influencé son humeur et sa perception lorsqu’il photographiait. L’inquiétude d’être laissé pour compte, la solitude, les sentiments de limbes et d’impuissance sont présents dans tous les livres de Clement et ne sont pas spécifiques à un lieu, mais néanmoins peu le montrent aussi puissamment que ses images autour de Bristol’s Cut, cette voie navigable artificielle séparant quartiers populaires au nord et quartiers plus aisés au sud. Krass Clement considère Across the Cut comme l’une de ses œuvres les plus difficiles, les plus complexes et les plus importantes de sa carrière. L’ouvrage de 136 pages est maintenant disponible sur la boutique en ligne des éditions RRB Publishing.
Le label fondé par Hiroaki Shitano WHIZ Limited présente aujourd’hui le lookbook de sa nouvelle collection Spring/Summer 2019.
À l’occasion du cinquantenaire de la revue japonaise culte qui a bouleversé l’histoire de la photographie, Provoke, les éditions Nitesha ré-éditent en fac-similé les trois volumes du magazine publiés initialement en novembre 1968, mars 1969 et août 1969. Bien que passé inaperçu à l’époque, Provoke est aujourd’hui considéré comme la pierre angulaire de la nouvelle photographie japonaise des années 70 et au-delà. Ce magazine avait été créé par les critiques et photographes Koji Taki et Takuma Nakahira, le photographe Yutaka Takanashi, et l’écrivain Takahiko Okada. Le photographe Daido Moriyama se joindra à l’équipe à partir du deuxième numéro. Manifeste à la fois esthétique et philosophique, Provoke a opéré une rupture radicale en seulement trois numéros. Les collaborateurs de la revue imposent un nouveau langage visuel, « rough, grainy and blurred » (brut, flou et granuleux), à même de capter la complexité de l’expérience vécue par chacun et les paradoxes de la modernité subis par tous. Parallèlement à l’essor fulgurant d’une société de consommation sur le modèle occidental, le pays traverse pendant dix ans (de 1960 à 1970) une crise identitaire majeure qui se déploie sur de multiples fronts : bases militaires américaines à Okinawa, bataille contre la construction de l’aéroport de Narita, occupation des universités par les étudiants… Ré-édités le plus fidèlement possible, les trois volumes sont également accompagnés d’un quatrième livret qui reprend les textes originaux des trois numéros, y compris ceux de Takahiko Okada, traduits en anglais et en chinois. Provoke – Complete Reprint of 3 Volumes est maintenant disponible sur la boutique en ligne des éditions japonaises Nitesha, ainsi que dans les meilleures librairies.
Markaware présente aujourd’hui le lookbook de sa nouvelle collection Spring/Summer 2019. Fondé par Shunsuke Ishikawa, le label japonais réinterprète à nouveau de grands classiques du vestiaire masculin et propose une fois de plus de très belles pièces: vestes, chemises, pantalons, hoodies, tee-shirts, etc.
La marque japonaise STOL (Sound Track Of Life) vient de dévoiler le lookbook de sa prochaine collection Spring/Summer 2019.
L’œuvre de Geoff McFetridge porte sur la condition humaine. Il aborde l’existence et la sémiotique dans une perspective curieuse, pragmatique, poétique et personnelle. Ses peintures, dessins et sculptures tournent souvent (littéralement) autour de thèmes tels que le commencement et la fin, la relation et la compréhension, la perception, le transcendantal et l’inconscient. Mais dans le travail de l’artiste originaire de Calgary, ces thèmes humains courants sont explorés avec la légèreté d’un vocabulaire graphique intuitif. Complexe et dense tout en étant tout aussi fragile et épars, le langage visuel de McFetridge ressemble à la fois à de la danse et à de l’alpinisme : lourd en préparation, léger en exécution. Coming Back Is Half The Trip se compose d’une série de travaux préparatoires pour peintures et sculptures présentées dans sa quatrième exposition personnelle avec V1 Gallery / Eighteen à Copenhague, du 27 octobre au 24 novembre 2018. Le livre, publié par les éditions suisses Nieves à l’occasion de l’exposition, propose de nouvelles approches de la cognition. Geoff McFetridge s’aventure aux frontières du sens, nous entraînant avec lui dans un voyage que nous pouvons ressentir, mais qu’il est plus difficile de verbaliser. Un état d’esprit méditatif, empreint d’empathie, où nous sommes connectés au-delà du temps et des mots, en reconnaissance de notre existence complexe. Publié en décembre dernier, ce très beau livre de 112 pages est maintenant disponible sur la boutique en ligne des éditions Nieves.
Visvim présente aujourd’hui le lookbook de sa nouvelle collection Spring/Summer 2019. La marque d’Hiroki Nakamura propose cette saison une grande variété de vêtements, une fois de plus inspirés par l’esthétique americana et la culture amérindienne et nippone. Le lookbook permet également d’apercevoir quelques-uns des nouveaux modèles de chaussures et de baskets conçus par le label japonais.
