Remi Relief – le label fondé par le designer japonais Yutaka Goto en 2007 – vient de dévoiler le lookbook de sa nouvelle collection Spring/Summer 2023. La marque continue de puiser son inspiration dans la culture américaine des années 60 et 70, et propose cette saison quelques vestes, chemises, hoodies, tee-shirts, pantalons, short pants, accessoires, etc.
Le label japonais Yashiki, fondé en 2014 par la designer japonais Sayatomo Yashiki, présente aujourd’hui le lookbook de sa nouvelle collection Spring/Summer 2023, avec une sélection de pull-overs, de cardigans et de bonnets.
Inspiré par l’esthétique outdoor, le label japonais And Wander dévoile aujourd’hui le lookbook de sa nouvelle collection homme et femme Spring/Summer 2023. La marque propose des pièces à la fois techniques et fonctionnelles: vestes, chemises, tee-shirts, pantalons, short pants, casquettes, bucket hats, sacs, accessoires, etc.
Dave Heath (1931-2016) occupe une place singulière dans l’histoire de la photographie américaine. Influencé par Eugene W. Smith et par les maîtres de l’école de Chicago dont Aaron Siskind et Harry Callahan, il ne peut être pourtant considéré ni comme un photographe documentaire ni comme un photographe expérimental. Il s’initie à la photographie dès la fin des années 1940, inspiré notamment par les essais photographiques publiés dans le magazine Life. Sa photographie est avant tout une manière d’attester de sa présence au monde en reconnaissant en l’autre un alter ego absorbé dans ses tourments intérieurs. Il sera l’un des premiers, dès les années 1950, à exprimer aussi radicalement le sentiment d’aliénation et d’isolement inhérent à la société moderne. Dès le début des années 1960, travaillant dans les rues des villes du nord-est de l’Amérique, Heath se sert de ses habitants pour capturer des moments individuels dans des compositions à la structure resserrée, chargées de l’importance de leur individualité et de la gravité de leur situation. « Mes photos ne sont pas sur la ville mais nées de la ville. La ville moderne comme scène, les passants comme acteurs qui ne jouent pas une pièce mais sont eux-mêmes cette pièce. […] Baudelaire parle du flâneur dont le but est de donner une âme à cette foule ». Ce nouveau livre intitulé One Brief Moment, publié par les éditions britanniques Stanley/Barker reproduit avec une remarquable précision les tirages originaux de Heath, dont beaucoup n’existent qu’à l’état de copie unique. Au-delà de l’enregistrement d’une scène ou d’un événement — presque toutes ses photographies sont dénuées d’indices de lieux, de dates ou d’actions — Dave Heath cherche à traduire avant tout une expérience du monde, quelque chose de vécu, d’éprouvé : la tension, dans l’espace public, entre la proximité contrainte des corps et l’isolement des individus, comme perdus en eux-mêmes. Alors il isole des figures dans la foule et emplit son cadre de leurs présences « absentes au monde ». Ce très bel ouvrage de 120 pages est maintenant disponible sur la boutique en ligne des éditions Stanley/Barker.
La marque japonaise Kaptain Sunshine vient de présenter le lookbook de sa nouvelle collection Spring/Summer 2023. Inspiré par l’esthétique vintage américaine, le label réalise pour cette saison de très belles pièces, toutes fabriquées au Japon: vestes, chemises, pantalons, short pants, tee-shirts, casquettes, bucket hats, accessoires, etc.
Pour sa nouvelle collection Spring/Summer 2023, la marque japonaise Nonnative propose une nouvelle paire de Worker Zip Duck Boots. Celle-ci est fabriquée en cuir avec une semelle en caoutchouc. La paire est déclinée en trois coloris (white, brown, black) et vient juste de sortir au Japon,
Le label japonais Curly dévoile aujourd’hui le lookbook de sa nouvelle collection Spring/Summer 2023. La marque réalise l’ensemble de ses pièces au Japon et propose cette saison quelques très belles pièces pour homme et femme: vestes, chemises, sweatshirts, tee-shirts, pantalons, short pants, robes, etc.
Les éditions Aperture publient Reproduction, l’une des toutes premières monographies rassemblant les photographies de l’artiste multimédia de renommée internationale Barry McGee. Bien qu’il soit surtout connu pour la sensibilité graphique inventive de ses peintures, dessins et installations, l’utilisation de la photographie par McGee est une composante essentielle de sa vision artistique. Capturées à toute heure et dans le monde entier avec n’importe quel appareil photo à portée de main, les images de McGee sont à la fois immédiates, désinvoltes, intimes et anarchiques. Son œuvre photographique fait un usage audacieux de formes géométriques, de groupes de dessins et de peintures encadrés, de personnages atypiques et d’objets trouvés tels que des bouteilles vides, des planches de surf et des véhicules accidentés. Qu’elles soient intégrées à ses compositions multi-éléments emblématiques ou imprimées dans les innombrables fanzines et livres d’artiste qui accompagnent souvent ses expositions, les photographies sont omniprésentes dans la pratique de McGee. Au fil des 224 pages et des textes de ses amis photographes Ari Marcopoulos et Sandy Kim, ainsi que d’un essai de l’écrivain et commissaire d’exposition Sandra S. Phillips, le livre explore la spontanéité et l’énergie qui se dégagent des moments banals de la vie. Comme le note Sandra S. Phillips, « les photographies témoignent d’une énergie conspiratrice et d’actes audacieux : tagger un camion, grimper les uns sur les autres pour marquer un mur, travailler sur une peinture murale dans un espace isolé. Il y a une délicatesse dans ces échanges, et une bravoure qui est passionnante et importante pour McGee. » Reproduction offre un aperçu unique de la démarche d’un artiste américain majeur et témoigne de l’immense quantité d’informations visuelles que McGee a absorbées pour constituer l’un des héritages artistiques les plus éclectiques et les plus novateurs de notre époque. L’ouvrage est maintenant disponible sur la boutique en ligne des éditions Aperture ainsi que dans les meilleures librairies indépendantes.
Le label fondé en 2013 Yoko Sakamoto présente aujourd’hui le lookbook de sa nouvelle collection Spring/Summer 2023. La jeune créatrice japonaise propose des pièces confortables et amples, pour homme et femme, toutes entièrement conçues au Japon.
Le label japonais Digawel vient de présenter le lookbook de sa nouvelle collection Spring/Summer 2023, avec de très belles silhouettes inspirées des années 90. Les premières pièces sont déjà disponibles au Japon.
Le label japonais Factotum nous présente aujourd’hui le lookbook de sa nouvelle collection Spring/Summer 2023.
Les éditions David Zwirner Books publient The Outlands, Selected Works, le nouvel ouvrage du pionnier de la photographie couleur, William Eggleston, composé d’une sélection de près de cent images inédites des années 1960 et 1970. Cette série établit les thèmes visuels novateurs et le lexique que l’artiste continuera à développer au cours des décennies suivantes. L’œuvre propose un voyage dans le Sud américain mythique et en pleine évolution, vu à travers l’objectif du photographe : des couleurs vives et un profond sentiment de nostalgie résonnent dans l’œuvre saisissante d’Eggleston. Ses clichés de panneaux de signalisation, de voitures et de scènes de bord de route créent une iconographie des paysages américains qui a inspiré toute une génération de photographes. Avec sa minutieuse sélection d’images intemporelles – un break en bois, portes ouvertes, garé dans un vaste paysage rural, la grand-mère de l’artiste dans l’intérieur sombre de la maison familiale de Sumner, dans le Mississippi -, The Outlands est emblématique de la pratique dynamique et expérimentale d’Eggleston. L’ampleur de son œuvre redynamise ses paysages emblématiques et offre une nouvelle perspective du Sud américain en pleine mutation. Accompagnant les quatre-vingt-dix superbes images Kodachrome, un texte littéraire et fictif de l’auteur Rachel Kushner, acclamée par la critique, imagine une histoire d’auto-stoppeurs traversant le Sud profond. Une nouvelle étude de Robert Slifkin recadre la signification historique de l’œuvre d’Eggleston, en proposant des similitudes avec les travaux de Marcel Duchamp, Dan Graham, Jasper Johns et Robert Smithson. Un avant-propos de William Eggleston III offre un aperçu significatif du processus de sélection et d’enchaînement de cette série d’images. Cet imposant livre (il mesure 37.5 cm) de 224 pages est maintenant disponible sur la boutique en ligne des éditions David Zwirner Books.
