Le label japonais Undecorated (anciennement Undecorated Man) nous présente aujourd’hui le lookbook de sa nouvelle collection Spring/Summer 2022. Cette dernière se compose de très belles pièces (vestes, chemises, tee-shirts, pantalons, short pants, etc), toutes conçues au Japon.
La marque japonaise Still By Hand dévoile aujourd’hui le lookbook de sa nouvelle collection Spring/Summer 2022. On y découvre les nouvelles pièces du label pour l’été prochain, toutes fabriquées au Japon: vestes légères, chemises, tee-shirts, sweatshirts, pullovers, pantalons, etc.
La jeune marque d’Osaka Manual Alphabet vient de présenter le lookbook de sa nouvelle collection Spring/Summer 2022, qui se compose d’une très belle ligne de basiques.
Jong Won Rhee (né en 1973 à Hong Kong) a grandi en Corée du Sud, aux États-Unis, en Italie et en Australie. Après avoir étudié l’anglais à Séoul, il a poursuivi ses études de design industriel à la Central Saint Martins de Londres et de design automobile à l’université de Coventry. De retour en Corée du Sud, il s’est retiré de l’industrie et se consacre désormais entièrement à la photographie. Dans son nouvel ouvrage intitulé Solitudes of Human Places, publié par les éditions suisses Edition Patrick Frey, le photographe présente des scènes de la vie quotidienne contemporaine en Corée du Sud. Ces photographies de Jong Won Rhee forment un portrait brut de la vie de son pays, soulignant à la fois la beauté de la vie quotidienne et la peur existentielle et l’isolement ressentis par les sujets de l’artiste. Les sujets humains des prises de vue de Jong Won Rhee sont, pour la plupart, retournés ou repliés sur eux-mêmes. De fait, les toits bleus caractéristiques, les coquelicots en fleurs, les panneaux publicitaires et les enseignes de magasins criards, les oignons de printemps en bottes sur un étal de marché et les champs verdoyants de Corée du Sud semblent tous plus colorés que les personnes que nous croisons dans ces scènes de la vie quotidienne contemporaine. Jong Won Rhee explique: « Ces images de la banlieue ordinaire et sans fioritures de la Corée du Sud sondent les profondeurs de la solitude humaine. Elles imaginent l’effort inconscient de l’homme pour affronter sa solitude en faisant face à la condition humaine avec franchise, fermeté et sérénité. » Le livre de 144 pages est maintenant disponible sur la boutique en ligne des éditions Edition Patrick Frey.
Ordinary Fits, le label japonais fondée en 2009 par le designer Makoto Kodama à Kojima, dans la préfecture d’Okayama, dévoile aujourd’hui le lookbook de sa nouvelle collection Spring/Summer 2022 pour homme et femme.
La marque japonaise *A Vontade vient de dévoiler le lookbook de sa nouvelle collection Spring/Summer 2022. Le créateur Kazuyuki Yamakawa propose une fois de plus de très belles pièces fabriquées au Japon et inspirées par le military wear européen et américain, le workwear et le sportswear.
La marque japonaise Kaptain Sunshine vient de présenter le lookbook de sa nouvelle collection Spring/Summer 2022. Inspiré par l’esthétique vintage américaine, le label réalise pour cette saison de très belles pièces, toutes fabriquées au Japon: vestes, chemises, pantalons, short pants, tee-shirts, casquettes, bucket hats, sandales, accessoires, etc.
Originaire d’une petite ville du sud de la Pologne, Michal Solarski et Tomasz Liboska reviennent sur leur adolescence à travers un travail intime sur leurs souvenirs communs que l’on retrouve dans l’ouvrage Cut It Short publié par les éditions allemandes Kehrer. Amis depuis l’école primaire, les deux amis y expérimentent les premières saveurs de leur vie d’homme, à travers leurs jeux, leurs aventures, leurs bêtises. En archives dans leurs foyers respectifs, ne figurent aucunes images dans les albums. « Il y a un trou béant sur toute cette période », qui pour eux, au contraire est très vivace. Pendant 8 ans, ils décident de reconstituer leur vie d’alors, au gré du surgissement de leurs souvenirs. « Nous avons peut-être quelque chose à ressortir de cette période, même si notre adolescence ressemble à toutes les autres. Elle témoigne quand même de quelque chose, » continue Michal. « Ces deux lycéens, qui ont joué le jeu, nous représentent nous à l’époque », explique Tomasz. En ressort une série d’images surprenante de justesse et d’authenticité: les balades à mobylette, les escapades en forêt, les premières expériences sexuelles, les dîners du dimanche en famille, les séances de coiffage… Un intime universel, que les deux amis ont réussi à recréer et photographier à l’argentique, tel un reportage au long cours. Le titre de la série Cut It Short fait référence à une vieille tradition slave appelée postrzy?yny. Les cheveux des jeunes garçons sont coupés en gage d’obéissance pour marquer leur entrée dans l’âge adulte. Un rite de passage en quelque sorte. Ce très beau livre de 80 pages est maintenant disponible sur la boutique en ligne des éditions Kehrer.
Le label fondé par Hiroaki Shitano WHIZ Limited présente aujourd’hui le lookbook de sa nouvelle collection unisexe Spring/Summer 2022.
Pour sa nouvelle collection Spring/Summer 2022 (voir le lookbook ici), Visvim propose un tout nouveau modèle: la Chamberlain Hi. La paire est conçue en suède tanné au végétal d’origine britannique et en cuir de cheval provenant d’Italie. Elle est montée sur une semelle Vibram et déclinée en quatre coloris: beige (ci-dessus), black, charcoal, light green.
Fondée à New York en 1993 par le designer japonais Takeshi Ohfuchi, Post Overalls continue de produire des vêtements synonymes d’authenticité et de qualité. La marque vient de sortir le lookbook de sa nouvelle collection Spring/Summer 2022 qui s’inspire une fois de plus de l’age d’or de l’industrialisation américaine, avec des reproductions charismatiques de pièces issues du workwear de cette époque.
Danny Fox est un artiste autodidacte né dans la ville portuaire de St.Ives dans les Cornouailles (Angleterre). Bien qu’ayant quitté la ville il y a plusieurs années pour s’installer à Los Angeles, les origines cornouaillaises de Fox restent présentes dans son travail. La représentation de ses personnages est influencée par une variété de sources allant des publicités de whisky écossais d’époque à la peinture post-impressionniste en passant par la portraiture de la British East India Company. Dans sa peinture, l’artiste explore les profondeurs de la figuration, distillant ses personnages et son iconographie à travers un processus de création rigoureux. Chaque composition devient une histoire en soi à travers une pratique picturale qui enfouit les premières étapes de la surface de la toile et l’imagerie qui en résulte sous les couches d’acrylique. À l’occasion de sa nouvelle exposition personnelle Brown Willy cet hiver à la galerie Saatchi Yates de Londres, un très beau catalogue a été publié. Dix-huit des peintures de Danny Fox réalisées entre 2020 et 2021 sont illustrées en couleur dans l’ensemble de l’ouvrage, ainsi que deux sculptures, trois pots en céramique et des dessins inédits de l’artiste. Ses toiles rythmées mettent en scène des héros improbables du 21e siècle. Ses sujets ne reculent jamais devant la tragédie, les promesses, la chaleur, la violence et le sexe. Parmi tous ces éléments, on retrouve une vision lyrique, mais fragmentée. Cette série de nouvelles toiles s’inspire du retour de Fox en Cornouailles et de l’histoire des peintres de St Ives, tels que Ben Nicholson et Alfred Wallis. Ses œuvres intègrent les bâtiments locaux, les bars, les habitants et le folklore, évoquant des scènes sauvages et merveilleuses de la côte britannique, d’une manière lucide et narrative. L’influence consciente et la connaissance approfondie de la vie à St Ives sont toujours présentes. Les peintures montrent la fascination de Fox pour l’histoire du portrait, non seulement d’une ville et de ses habitants, mais aussi de l’autoportrait et du rôle de l’artiste en tant que figure du mythe, de la légende et peut-être même de la fiction. Un chef de secte, un séducteur, un père et un faux prophète constituent quelques-uns des personnages tourmentés de Fox dans cette série. Sous leur charme folklorique, ils relancent le débat sur ce qui caractérise la figuration contemporaine. Le catalogue, qui comprend un essai de Rachel Campbell-Johnson, est maintenant disponible sur la boutique en ligne de la galerie Saatchi Yates.
