L’excellent label japonaise Old Joe nous présente aujourd’hui le lookbook de sa nouvelle collection Fall/Winter 2025. La marque s’inspire de standards européens et américains remis au goût du jour. Toutes les pièces sont entièrement conçues à la main, au Japon: vestes, cardigans, pullovers, chemises, pantalons, bonnets, casquettes, accessoires, etc.
Fondée en 2015, la marque de Tokyo Y. & Sons propose une confection sur mesure du traditionnel kimono japonais. Le label conçoit également des vestes, chapeaux, sacs et autres accessoires alliant tradition et modernité. Voici le lookbook de leur nouvelle collection Fall/Winter 2025.
Pour sa nouvelle collection Fall/Winter 2025, la marque new-yorkaise Engineered Garments collabore avec OTW by Vans pour réaliser une version asymétrique de la classique Slip-On. Déclinée en deux coloris (black/blue, red/navy), la paire voit le jour dès aujourd’hui dans l’ensemble des boutiques Nepenthes.
Invader est un artiste français emblématique, célèbre pour ses mosaïques de style pixel inspirées des jeux vidéo rétro. Depuis le début des années 2000, il a envahi les villes du monde entier avec ses créations, transformant l’espace public en une galerie d’art à ciel ouvert. Chaque œuvre est souvent accompagnée d’un code QR, invitant le spectateur à interagir avec son art. Invader aborde des thèmes liés à la culture numérique et à l’identité urbaine, tout en questionnant notre rapport à l’espace public. Sa technique unique et son approche ludique ont fait de lui une figure incontournable du street art contemporain. Exposé dans des galeries internationales, il continue d’innover et d’inspirer de nouveaux artistes. L’engagement d’Invader pour l’art accessible et interactif a fait de lui un pionnier dans le mouvement street art. Les éditions britanniques HENI Publishing publient aujourd’hui deux ouvrages de l’artiste: Rubikcubist et @invaderwashere: Ten Years on Instagram. Le livre Rubikcubist, publié pour la première fois en 2023 par l’artiste lui-même (Control P Editions), est un catalogue de 439 pages accompagnant une exposition au MIMA de Bruxelles (du 24/06/22 au 08/01/23). Cet ouvrage explore le « Rubikcubisme », un terme inventé par Invader en 2005 pour décrire son travail artistique utilisant des Rubik’s Cubes comme médium. Détournant ce célèbre casse-tête, l’artiste crée des tableaux et sculptures évoquant une esthétique pixélisée rappelant ses mosaïques urbaines. Le livre retrace l’évolution de cette pratique depuis ses débuts en 2004, marquée par sa rencontre avec Ern? Rubik en 2009, jusqu’à l’exposition de 2022. Riche de plus de 500 images, il présente des œuvres, des photos d’expositions et des archives exclusives de l’atelier d’Invader. Les textes, incluant des contributions de l’artiste, de la critique Malika Bauwens et du journaliste Ian Scheffler, analysent l’influence du Rubik’s Cube sur son processus créatif. Inspiré par l’art classique et la culture populaire, Invader mêle transgression et humour, offrant une réflexion sur le pixel art et le street art. Le livre @invaderwashere: Ten Years on Instagram, publié à l’origine en 2024 par Control P Editions, est un ouvrage de 1584 pages compilant dix ans de publications Instagram de l’artiste, du 22 octobre 2013 au 22 octobre 2023. Conçu comme une « time capsule », ce livre transforme des données numériques éphémères en un archive physique durable, destiné à perdurer lorsque les réseaux sociaux ou Internet auront évolué ou disparu. Ce « instabook » retrace le parcours artistique d’Invader à travers des images de ses installations urbaines, des travaux en cours, des clichés de son atelier et des moments personnels, offrant un regard intime sur son processus créatif. Avec un format compact de 12 x 20,5 cm, il capture l’évolution mondiale de son art pixelisé. L’ouvrage, richement illustré, témoigne de l’impact d’Invader, suivi par plus de 700 000 abonnés sur Instagram, et explore l’intersection entre art urbain et médias sociaux. Disponibles sur la boutique en ligne des éditions HENI Publishing, ces deux livres offrent une plongée captivante dans un mouvement artistique unique, célébrant la créativité et l’innovation.
La marque japonaise Suicoke présente aujourd’hui le lookbook de sa nouvelle collection Fall/Winter 2025. On y découvre les nouvelles versions de paires classiques du label, ainsi que quelques nouveaux modèles.
On découvre aujourd’hui le lookbook de la nouvelle collection Fall/Winter 2025 du label japonais Phigvel Makers Co.. Une fois de plus très inspirée par le workwear vintage américain, la collection offre des silhouettes intemporelles avec de très belles pièces: vestes, chemises, pullovers, pantalons, bonnets, accessoires, etc.
La marque japonaise Haversack vient de présenter le lookbook de sa nouvelle collection Fall/Winter 2025. Inspiré par le military wear et le workwear, le label propose cette saison quelques vestes, chemises, pullovers, pantalons, accessoires, etc.
Beams Plus vient de présenter le lookbook de sa nouvelle collection Fall/Winter 2025. La marque japonaise dévoile dans celui-ci de nombreuses pièces inspirées par l’esthétique traditionnelle des campus américains, le workwear, le sportswear et les uniformes militaires.
Fondée en 2018 par la créatrice Reiko Taguchi, la marque japonaise Ylève présente aujourd’hui le lookbook de sa nouvelle collection Fall/Winter 2025 (homme/femme).
Engineered Garments propose cette saison une paire de mocassins à double anneau Ring Moc en édition limitée, en collaboration avec Suicoke. Le modèle est conçu avec une semelle Vibram Megagrip et est décliné en trois versions: cuir lisse noir, cuir grainé marron et cuir suédé beige.. Disponible dès le 15/08 au Japon.
Ragnar Axelsson, dit Rax, est islandais. Sa photographie est tout entière empreinte de la culture et de la géographie si particulières à ce pays « terre de glace » situé au cœur de l’Atlantique nord. S’il voyage à travers le monde dans le cadre de son activité professionnelle, c’est à l’Islande et aux confins du Groenland qu’il consacre ses explorations les plus fascinantes. Depuis quarante-cinq ans, le photographe observe les fermiers de son pays lors des rassemblements de moutons. Cette tradition séculaire a lieu chaque automne à Fjallabak, l’une des merveilles naturelles les plus extraordinaires de l’Arctique subpolaire, dans toutes sortes de conditions météorologiques : tempêtes de neige, averses et ciel ensoleillé. Elle se déroule souvent à cheval ou à pied. Pour sa troisième publication chez Kehrer Verlag, Axelsson présente des photographies en noir et blanc puissantes et atmosphériques qui documentent de manière impressionnante l’interaction entre les hommes et leurs animaux, ainsi qu’avec le paysage accidenté. Dans cette région sauvage, les cascades d’éboulis de rhyolite, les sources chaudes, la glace et les pentes minérales verdoyantes créent un jeu particulier entre la lumière et la surface. De majestueuses collines ondulantes, assiégées par des tempêtes de neige et de pluie rugissantes, des roches de lave rugueuses et des formations rocheuses massives donnent une image réaliste et convaincante du lien extraordinaire entre l’homme et la nature. Axelsson a créé une magnifique série qui archive la lutte d’un peuple arctique contre les caprices de la nature et dépeint les changements sociaux qui ont progressivement érodé leurs traditions séculaires. Dans ce paysage surréaliste, les gens apparaissent comme des visiteurs dans un monde étrange. Ils ont laissé leur existence quotidienne derrière eux pour devenir des itinérants dans le royaume du mythe où le passé et le présent ne sont plus distinguables. Le livre de 192 pages est maintenant disponible sur la boutique en ligne des éditions Kehrer Verlag.
Curly dévoile aujourd’hui le lookbook de sa nouvelle collection Fall/Winter 2025. Le label japonais réalise l’ensemble de ses vêtements au Japon et propose cette saison quelques très belles pièces unisex: vestes, pullovers, cardigans, sweatshirts, tee-shirts, pantalons, etc.
